Черные купола, ситец и утки. [Часть 2]

Вторая часть вот этого поста

Стоит отметить, что я люблю музеи с богатой историей, в них всегда есть, на что посмотреть.

Здание музея изначально было в собственности иваново-вознесенского фабриканта, мецената и коллекционера Д. Г. Бурылина. Страсть к коллекционированию передалась ему от деда, все коллекции которого перешли к нему по наследству. Всю свою жизнь Дмитрий Бурылин собирал коллекцию редкостей и древностей, что и легло в основу музеев. Замечу, что собирал он не только все, что связано с производством ситца, но и имел внушительные коллекции монет, одежды, книг, гравюр и прочих предметов быта и археологических находок.


Но побывать мне довелось именно в музее ивановского ситца.


На входе встретили вот такие поделки местных материц:

Дальше начинается непосредственно сама история. Был реконструирован первый стан для изготовления примитивных тканей. Далее по курсу работа одной из ивановских мастериц - карта мира, выполненная в довольно интересной технике (название, к сожалению, вспомнить не могу).


Самые первые ткани изготавливались изо льна. В то время он был самым доступным, его выращивали во многих регионах несмотря на то, что растение весьма капризно.

Основные этапы получения льняных тканей:
1.    Сбор и получение льняной соломы
2.    Вымочка льняной соломы
3.    Производство первичной обработки
4.    Сушка
5.    Мятье
6.    Трепание
7.    Прядильные производства: получение пряжи
8.    Ткацкое производство: получение ткани
9.    Отделочное производство: отбеливание, окраска




После окрашивания льна следовала ее окраска. Красили в основном однородно, украшая одежду вышивкой.

Со временем льняным тканям пришли на смену ткани из хлопка. Ткани везли из Средней Азии, Китая, Пакистана, Индии и ряда других стран.

Стоит сказать несколько слов о новых способах окраски ткани. Узор набивали на ткань, используя специальные резные дощечки - манеры. Изготавливали их специальные мастера: чем сложнее узор, тем ценнее работа.


В то время стало серьезно ощущаться влияние востока на рисунки на тканях. На смену геометрическим и растительным узорам пришла эпоха "турецких огурцов" и всевозможные их комбинации. Узоры стали более сложными, иногда можно было даже проследить животные мотивы.


Для нанесения узора манерами использовали специальный стол. Для наилучшего результата манеры постукивали деревянным молотком, в буквальном смысле набивая рисунок на ткань.


Красители использовали натуральные. К примеру, для окрашивания тканей и пряжи в красный (бордовый) цвет использовались корни марены, в желтый - куркума и луковая шелуха, в оранжевый - хна. Но простое окрашивание держалось максимум 3 стирки, поэтому применяли варку тканей вместе со специальными веществами - закрепами.




Со временем станки усовершенствовались, производство приобрело фабричный формат. Вместо манер использовались большие металлические валы с выгравированным на них рисунком. На фото видны инструменты для гравировки.



Следующий зал был посвящен семье Бурылиных. На потолке была фреска с фамильным древом. Потолки низкие, вся не влезла в кадр.


Второй этаж посвящен Вячеславу Зайцеву, знаменитому модельеру и выходцу из Иваново. Но эту часть я опущу. Просто посмотрите на убранство музея.


Также у музея есть неплохая коллекция старорусских нарядов, она она уж больно размыто вышла на фото.

Свой рассказ хочу закончить вот таким вот фото ситцевого земного шара. Он символизирует масштабы производства: было выпущено столько десятков километров ткани, что ею можно было бы без проблем обернуть всю Землю.


Всем спасибо за внимание \0