Обзор на Эрикэра и почему это работает.

Здравия желаю, с вами снова Mr.Allman.

Когда мы говорим о русском сегменте комиксов, сложно хвалить или ругать что-то конкретное. Происходит это из-за того, что у нас нет индустрии как таковой и сложившихся стандартов в частности. Если ты открываешь мангу, то ты уже подсознательно готов к трусам на развороте, а на счёт условностей в комиксах Marvel и DC говорить не приходится. Поэтому, при обсуждении отечественных комиксов нам приходится рассматривать куда более обширные критерии, которые иногда даже не подходят для комиксов.

Так при чём тут Эрикэра?

Эрикэра – это действительно хороший комикс, причём по всем параметрам, и на его примере я хотел бы показать, как тронуть сердце читателя без привязки к жанрам, стилям и прочему.

Для начала подмечу, что и у этого комикса есть проблемы, в первую очередь с дизайном некоторых персонажей. Как бы то ни было, в этом случае было бы просто кощунством фокусироваться на них.

Но давайте зададим себе вопрос: что делает сюжет хорошим?

В первую очередь нужно понять, что такое сюжет. Многие путают сюжет с повествованием, однако между ними есть довольно большое различие. Повествование – это совокупность всех приёмов повествования. Сюжет же – это основа повествования, совокупность действий, происходящих в нём.

Так почему сюжет в Эрикэре хороший?

В самом начале мы видим конструирующую идею комикса – животные превращаются в людей и наоборот. В дальнейшем это сыграет свою роль, к тому же, такое объяснение оставляет достаточно много вопросов, которые можно раскрывать в процессе.

Затем мы видим Рафик и остров Маффин, которые будут фигурировать в сюжете и дальше, а затем и главного героя на нём, который думает, как бы уйти с этого острова. Всего за 7 страниц мы понимаем, про что будет история. Такое быстрое вовлечение читателя очень важно для фентези.

Далее, мы знакомимся с персонажами - и это ещё один большой плюс Эрикэры. Основных персонажей тут четверо: Рафики, Джем, Тоста и Какао. (Да, это действительно имена персонажей.)

И персонажи тут тоже хорошие! Удивил? Знаю, что удивил.

Разберём их по отдельности.

Рафики.

Это тот самый парень, который делает сюжет интригующим.

Пока что о нём мало, что можно сказать, однако, за эти десять глав он смог оставить приличное количество вопросов, ответы на которые мы ждём.

Джем.

Тот самый герой, из-за которого сюжет случается.

Собственно, Джем не просто так занимает своё место главного героя. Грубо говоря, это самый интересный из персонажей. Собственно, поэтому он и главный герой.

Мы вполне можем понять его мотивацию, так как эта проблема может встретиться нам и в обычной жизни. Также это выделяется тем, что в деревне нет никого хоть немного похожего на него.

Тоста.

Тот самый персонаж, который делает всё чуть более милым.

Антропоморфная рыба, не ровно дышащая к главному герою. Всячески склоняет главного героя остаться на острове и начинает действовать только, когда видит проблему. В остальном проявляет некоторую степень аутичности.

Какао.

Тот самый персонаж, который делает всё смешным.

Антропоморфная акула. Судя по голосованию в группе в ВК, Какао – самый любимый персонаж аудитории. И неспроста, потому что это самый положительный персонаж в истории. Называет всех тупыми (и судя по всему всех таковыми и считает), хотя и сам не одарён интеллектом. Однако, заботится о главном герое по мере возможностей и даже помогает сбежать, лишь спрашивая, хочет ли он идти дальше.

И вот вы прочли, казалось бы, описание четырёх персонажей и теперь думаете, а что же тут особенного?

А есть ведь!

У каждого героя есть конфликт, который пересекается с главным конфликтом.

*Попытка описать всё это в тексте*

Конфликт главного героя состоит из двух его противоборствующих чувств: желания уйти подальше от острова и найти Рафики и чувство страха перед неизвестным и достаточно опасным миром. При этом, двое из основных персонажей поддерживают этот конфликт, вставая на противоположные стороны. Тоста поддерживает его желание остаться, так как Рафики говорил ей, что Джему лучше остаться, хоть тот изо всех сил хочет вырваться. Какао же хочет отпустить его, но подозревает, что он недостаточно умён/смел, чтобы продолжать путь.

Причудливость и оригинальность.

Самая же первая арка (если её вообще можно так назвать), поразила меня своей причудливостью и оригинальностью. Что-что, а истории про бар для акул, сделанный чтобы еда не доставалась им слишком легко, я ещё не видел.

Также не могу не подметить интересный подход к именам. Почти все имена названы в честь какой-то еды или напитка. Очень оригинально на мой взгляд, хотя в процессе чтения очень хотелось кушать (в процессе написания статьи я вспомнил что это было в ДжоДжо)

Второстепенные персонажи.

Гречка и Пунш – хорошие персонажи. Пунш – это этакий торгаш с золотым сердцем и хорошими помыслами. Гречка же просто забавный персонаж, которая выглядит глупо, но делает хорошие вещи.

А теперь про странное.

Сахари, которого я по началу назвал Щербет, но хэй, в манге ему ещё не дали имя, так что ещё не поздно что-то изменить.

Так вот, он вроде милый, но есть одно но. Это очевидно парень, но ходит он голым постоянно, что довольно странно, но это можно принять. Однако, позывы уже видны.

А теперь...

Фурри... Мой старый враг...

Я лояльно отношусь к любым увлечениям, но для меня это всё равно, что узнать, что “Эта прекрасная жизнь” была снята по заказу Геббельса (Да простит меня Джо Пеши за такое сравнение).

Это всего один субъективный минус, но именно он не дал мне нормально воспринимать 11 главу.

Рисовка и стиль.

Поначалу стиль мне показался довольно приятным глазу, во всяком случае никакого отторжения он не вызывает, учитывая то, что нам умудряются показывать и жесть, и милоту, и комедийные вставки. Я бы назвал этот стиль просто мультяшным... Если бы пропустил это...