Традиционная китайская живопись и беседы об искусстве.

Доброго пятничного вечера!

Итак, продолжение многочисленных мероприятий, посвящённых 70-летию дипломатических отношений между Россией и Китаем, привели меня на очередное грандиозное представление. Но теперь уж со спокойной душой могу сказать, что здешнее событие вышло классным и высококлассным. Пардон за каламбур)

Лекции, мастер-классы, художественная галерея, музыка. Всё по расписанию и всё очень интересно. Так что пришлось аж два дня ходить, чтоб охватить по возможности побольше)

Вот и мастер-классы по каллиграфии посмотрели. Это каллиграф – Чжао Сюэли. Показывает свою работу.

Но больше всего меня прёт от вот этого чека справа. Ну такое умиление, блин. Схватился за бумагу, прям довооооольныыыыый. Своей авоськи правда так и не выпустил из рук ХД

А здесь улыбнуло. Ну, иероглифы же, чего, можно и боком смотреть. Можно задом наперёд, а можно и вообще вверх ногами))

Ну ладно, перейду к основному)

Итак, для начала удалось побывать на лекции Д. Палецкого. Он переводчик, более 20 лет уже работает в сфере дипломатии, встречает и путешествует с высокопоставленными гостями, ну и пишет статьи интересные.

Впрочем, речь не об этом, а о том, как его работа переводчика привела его к пониманию азиатского искусства или, в частности, азиатской живописи. И для начала он привёл в пример то, что ему было близко. Вот эти символы на эмблеме МИДа.

Нет, это не перья… Нет, не перья!)))

Это пальмовые ветви.

Летом 2010 года был подписан Указ президента РФ "Об учреждении геральдического знака — эмблемы МИД". "...эмблема выполнена на основе герба времен царствования императора Александра I — создателя министерства. В лапах двуглавого орла поместили перекрещенные пальмовые ветви, которые являются древнейшим символом миротворческой деятельности, использовавшимся в качестве эмблемы на форменной одежде работников МИД СССР".

Здесь как раз гиперреализм как-то играет с нашим сознанием злую шутку)) И тут - в противовес -  оказывается, что иногда именно абстрактные вещи, мало похожие на сам предмет детально, но словно схватывающие его суть, его силу, энергию, потенциал или разрешение – чётче передают нам информацию) Глянем на те же пальмовые листья, написанные в экспрессивном стиле се-и.

И вот чтобы передать такой образ, транслировать нам о нём не только то, как он выглядит, но и как ощущается, мало иметь художнику только доведённую до совершенства технику письма. Очень важно иметь своё лицо, манеру, стиль, если хотите. Но вообще индивидуальная трактовка явления, возможно даже не слишком изящная или совершенная имеет больший вес, для нас, как для зрителя.

Для наглядности, посмотрите на парочку надписей. Одна написана очень известным каллиграфом, он продаёт свои работы богатым людям, знаменитостям и прочее… И ничего я не могу сказать плохого. Это идеально. С точки зрения выветренности каллиграфической.

И вот работа другого человека, бывшего военного, который стал заниматься каллиграфией серьёзно, уйдя в отставку.

Да, может здесь и не всё гладко. Но у этой надписи определённо есть лицо. Она словно отражает своего хозяина. Как вам, не находите?)

То есть здесь не один только высший уровень техники, где совсем нет души, почерка. И важно, пусть и с огрехами, но выражать через картины или иероглифы что-то большее, чем совершенный навык.

Вот тут мы плавненько переходим к картинам Ци Бай Ши)

Потому что назвать его каллиграфию совершенной – сложно. Но однако, это один из величайших художников современного Китая. Так в чём же загвоздка? А в том, что картина, изображение, в общем предмет живописного искусства должен быть наполнен не только тушью, но и… ТА-ДАААМ! Да я иногда заедаю с этим словом, но уж никуда не деться. ДА, ИДЕЕЙ. Именно наличие глубины, двойного дна, мысли, которую стоит читать в совокупности со всем: изображением, надписью, символами, знаниями и мире вообще – и делают просто изображение чего-то - предметом искусства.

Ох, вот здесь было несколько замечательных историй. В интернете я, хоть и понадеялась на потом, не нашла. Так что эксклюзивно – но своими словами)

Вот, к примеру, картина с изображением краба.

Кстати, как это ни странно, Ци Бай Ши был замечен и стал популярным сначала именно в Японии) Там активно покупали его картины и продвигали на рынок. Однако в момент оккупации Китая Японией, Ци Бай Ши отказался не только продавать японцам картины, но и вообще выходить из дома. И видеть тоже никого не желал, тем более – японцев. Но картины его уже стали так популярны, что всеми силами пытались что-то получить от него.

И вот однажды пригласили на званные ужин к одному видному китайцу, однако все знали, что тот работал на японцев и картину, собсно, тоже хотел наверняка туда же загнать. Уговорили. Ци Бай Ши пришёл. И нарисовал Краба. Все были в восторге – отличный комплемент хозяину, ведь крабы – известный деликатес. И тут художник надпись написал. В духе «Недолго тебе ползать боком». Все знают, как передвигаются крабы. Однако в многозначности китайского языка – намёк на то, что жить криво, предатель, будешь ты недолго.

Вот так-то. Нарисовал - и ушёл. Большое всем спасибо за внимание)

Или вот картина замечательная. Видно, как два цыплёнка дерутся за червячка. И надпись «Завтра поговорим».

И возникают мысли, что ссора пройдёт, всё наладится. Забудется и завтра уже можно разговаривать спокойно. И это тоже не пусто…

А оказывается, что художник сюда вкладывает преемственность поколений. Вспомним, как ведут себя куры, когда находят еду?) Они – зовут других, квохчут. Все бегут к ним и разделяют трапезу. То есть все делятся. И этому научаются уже ко взрослому возрасту, понимая, что только так и надо жить. Поэтому неслучайно здесь цыплята. А завтра – вовсе не завтра, как день – а зрелость. Понимание, которое придёт и которому научат взрослые.

Вот так небольшой экскурс в понимание того, что любое произведение искусства, книгу ли, картину, скульптуру, можно читать глубже и дольше. Этому, конечно, тоже надо учиться. И мне в том числе, вы не думайте!)))

Ну а сейчас приглашаю прогуляться по выставке, полюбоваться картинами и каллиграфией.

Мелодия – для настроения: традиционная китайская музыка

Рядом с картинами – таблички с подписями и информацией о художниках. Мне кажется, это очень интересно. Можно узнать о людях, о современных искателях в сфере живописи. Это здорово.

Ну что ж, надеюсь, вам выставка понравилась)

Мне – очень, поэтому спешу поделиться красотой и современными тенденциями в китайской живописи.

Всем хороших выходных и удачи!)