КОНКУРС "РЕЦЕНЗИЯ ГОДА-2019"/ГОЛОСОВАНИЕ/КНИГИ

НИЛ ГЕЙМАН. АМЕРИКАНСКИЕ БОГИ

https://librebook.me/american_gods


Я очень долго думала, о какой книге мне хотелось бы рассказать... Выбрала не самую любимую и не самую
известную,  но однозначно достойную отдельной рецензии. Речь идет о книге Нила Геймана   «Американские боги». 

Если вы любите фантастику, то наверняка слышали об авторе. Нил Гейман является одним из самых успешных   англоязычных авторов в жанре  фэнтези. Среди прочего он  успел отметиться   созданием серии комиксов «Песочный человек» и  написанием книги «Благие знамения»  в соавторстве с Т.Пратчеттом (сериал по этой книге недавно  наделал много шума).  При этом «Американские боги» остаются  самым известным и самым титулованным произведением Геймана. И, как мне кажется, самым неоднозначным.

О чем эта книга? Она о богах. Об американских богах. О тех, которые приехали на новые земли вместе с эмигрантами
-  скандинавские, индийские,древнерусские. И о тех, которые родились  после эпохи великих географических открытий  и которым начали поклоняться уже в новом мире, таких как бог интернета, сми, и прочих вещей, появившихся в
наше время. А еще старые и новые боги ведут войну за влияние на человечество…

И посреди всего этого, как между молотом и наковальней,  оказывается главный герой по имени Тень. Тень досрочно выходит из тюрьмы, где отбывал срок в одной камере с шулером и проходимцем Локим Злокозны и приезжает домой к любимой жене. А попадает на похороны: жена и лучший друг героя разбились в автокатастрофе  при довольно забавных  обстоятельствах.

В итоге Тень, который абсолютно не знает чем себя занять  на воле, нанимается в телохранители к загадочному мистеру Среде. Мистер Среда тот еще мошенник, и у него целая куча не менее странных знакомых по всей Америке. При
этом большая часть  «людей», с которыми встречается Тень и его наниматель – крайне занятные личности.

Дальше описать происходящее без спойлеров и пространных философских рассуждений довольно сложно, поэтому
ограничусь вышесказанным.

Идея, лежащая в основе романа, на самом деле великолепна. Без преувеличения. Конечно, что-то подобное где-то  уже встречалось, но  сама мысль собрать  всех  старых богов в Америке просто восхитительна.

В каком-то смысле роман делает Америку не просто местом действия, а отдельным героем. Америку заслуженно называют «плавильным котлом» народов со всего света с ее мультикультурализмом и разнообразием  и эта книга просто шикарна, если воспринимать ее как роад стори  с описанием всей прелести мелких городков и захолустий.

 Если говорить о жанре книги и  ее построении, то «все сложно». Нил Гейман  известен скорее как мастер малых форм, и этот роман,  по сути,представляет собой цикл самых разных рассказов, соединенных вместе.

При этом большая  часть сюжета выглядит как   иллюстрация жанра повседневность: поездка двух криминальных элементов   с посещением засранных баров и драками  и все такое.  Местами немного напоминает  нуар, потому что на проверку каждый второй городишко – это «Город грехов», если вы понимаете, о чем я.

А  еще  есть вторая часть сюжета,  которая рассказывает  о сверхъестественной части пути. Сложно назвать это «фэнтези», скорее магический реализм во всей красе.

Помимо этого автор вписал между главами истории о колонизации Америки  и любезно описал основы культа всех старых богов и историю их переезда на новый
континент.  Мне особенно понравилась история об африканских рабах, рекомендую к прочтению.

Тем не менее, хотелось бы предупредить всех, кто соберется читать книгу о возможных  негативных моментах.
Если говорит   не о главных героях, то в целом от персонажей  даже немного тошнит. Старые боги, уставшие от жизни и почти полностью лишившиеся поддержки верующих выживают
как могут, и местами все это выглядит немного невнятно  депрессивно. То есть герои как бы разные,а  безнадега такая одинаковая, что только имена и декорации поменяли. Новые боги тоже со своими странностями.  Я нежно люблю книгу за идею, но серьезно,многие персонажи не вызывают ни сочувствия, ни понимания.

А еще есть минус, который многим покажется плюсом: Гейман довольно  подробности со вкусом описывает секс, насилие и всякие физиологические  моменты.  При этом есть  пара красивых эротических сцен, а есть моменты сильно на любителя. Например, к главному герою во снах является его  умершая и разлагающаяся жена. Ну или  некая богиня пожирает своего любовника вовремя секса. Или   вполне можно было бы прожить без упоминания вкуса спермы джина. Автор рецензии в свое время  читал фанфики пострашнее  вот этого всего, но все же  примите в внимание.

В общем и целом эта книга как мозаика, собранная из отдельных кусочков, отдельных историй и героев. Это делает ее не самой легкой при прочтении, потому что приходится «собирать» в голове разрозненные детали, но  в тоже время это делает ее интересной  и необычной. За это я  люблю книгу «Американские боги». 

P.S.  Для тех, кто сомневается стоит ли читать: по книге снят одноименный сериал. Расхождений с книжным вариантом немало, но  возможно это поможет вам определиться.

ЛАО ШЭ. РИКША

https://librebook.me/riksha





Книга написана в 1935 году выдающимся автором современной прозы в Китае. На её страницах разворачивается драматичная история жизни одного человека, на примере которой автор раскрывает путь общества в целом. И, в общем, понятно, что если взяться описывать кого-то другого, живущего в том же месте в то же время, картина могла получится совершенно иной и даже прямо противоположной… Однако, для яркой иллюстрации своей идеи автору необходим был представитель социального дна, например, рикша*.

Итак, жизнерадостный деревенский богатырь Сянцзы после смерти родителей приезжает в большой город Бэйпин**. Он юн, полон надежд, целеустремлён и с оптимизмом смотрит в будущее. Вместе с тем, он чист, простодушен и научен жить по совести. А ещё без гроша за душой и совсем один. Как сложится его дальнейшая судьба?..

Скажу прямо, читать было совсем не весело. Шаг за шагом автор подробно живописует все обстоятельства, под давлением которых герой меняется до неузнаваемости. Быт и судьбы людей, окружающих его, не оставляют никаких иллюзий на счастливый финал. Очевидно, Лао Шэ «писал с натуры» - так безучастно и неумолимо жестока может быть только реальная жизнь…

«Кто виноват и что делать?» - стандартные вопросы, но задаёт их не автор - сами собой встают они в голове читателя. Можно поискать на них ответы. Лао Шэ делает упор на социум, довлеющий над личностью. Соглашусь. Однако для меня не менее актуальной предстаёт ответная сторона: реакция личности на давление извне. Тут уже можно проводить параллели с собственной жизнью и примерять обстоятельства на себя. Можно оправдывать глупого несчастного Сянцзы (а заодно и себя) расхожей фразой «Не я такой – жизнь такая». А можно поглубже задуматься, потом взять себя в руки, с новыми силами начать работать над собой и сопротивляться внешним попыткам сломить себя.

Метания главного героя описаны подробно – весь мучительный процесс его душевного разложения – в причинах и следствиях, мысль за мыслью, всё обосновано. Окружающая действительность, герои второго и третьего плана, эпизодические персонажи даны сочными мазками, ярко дополняют повествование и вместе создают полноту картины. Книга заполнена мелочами и деталями настолько, что с её помощью можно запросто совершить путешествие в Пекин начала ХХ века. А если быть точнее – в параллель самого нижнего его социального яруса… Это увлекательно! Это любопытная информация, в достоверности которой не приходится сомневаться!

Заключительная глава разительно отличается от всех остальных, автор словно расширяет границы написанного им полотна, переходя, наконец, от личности главного героя к обществу – многоголовому организму, составленному из таких вот сянцзы – полностью впитавшему их в себя, сделавшему каждого неотличимым от мути своей однотонной дурно пахнущей болотной жижи. С первой и до последней страницы автор подробно рассказывает, каким образом топь эта поглощает брошенные в неё крупицы света.

Лао Шэ не даёт оценки описываемым событиям, но книга эта как тревожный сигнал, как призыв задуматься для тех, кто был способен повлиять на ситуацию... Рикши, проститутки, воры, уличные торговцы и попрошайки – все те, кого мы встречаем, перелистывая страницы этого романа, совершенно определённо не имели возможности прочесть его.

*Рикша – человек, тянущий за собой двухколесную пассажирскую или грузовую повозку.
**Бэйпин - старое название Пекина

Ф.М. ДОСТОЕВСКИЙ. БЕЛЫЕ НОЧИ

https://librebook.me/belye_nochi_2


Пожалуй, не было не только в русской, но и мировой литературе такого писателя, как Достоевский, который с такой душевной болью воспринимал бы социальные и духовные конфликты современности. А жизнь самого писателя была полна трагических поворотов, душевных драм, знакомств и общения с разными людьми. Его художественный мир, на первый взгляд, выглядит весьма мрачным.

Представляя беспредельные физические и душевные страдания на Земле, пропитанной насквозь грешными слезами людей, Достоевский, как гуманист, искал путей преодоления зла, предполагал, что человеку по силам такая борьба. Не только творения «великого Пятикнижия», но и произведения раннего творчества писателя получили признание и славу среди читателей-современников.К списку этих ранних работ относится повесть «Белые ночи». Название повести характеризует время встреч главного героя с возлюбленной. Подзаголовок «сентиментальный роман», который дал Федор Михайлович повести, указывает на своеобразие содержания. Это произведение, действительно, является сентиментальным: герои встретились, едва лишь познакомились, приязнь друг к другу только охватила их – и жизнь мгновенно, безвозвратно, навсегда развела их.Действия повести «Белые ночи» происходят в излюбленном городе Достоевского – Санкт-Петербурге. Однако при прочтении его произведений  можно заметить, что в отличие от яркого, роскошного пушкинского Петербурга, город у Достоевского превращается в среду жестоких противоречий жизни. Даже сама погода выглядит неприветливой. Дни чаще всего печальные, дождливые, без просвета, а солнце весьма холодно светит. В этом угрюмом городе, влачат свое существование лишние
люди, которые оказались чужими всему обществу.

Главный герой повести относится к этим самым «лишним людям». Подзаголовок повести "Из воспоминаний мечтателя" указывает на то, что от его лица ведется повествование и восприятие всего происходящего. Он, как известно, состоит на службе, однако не придает этому большого значения, у него нет ни близких, ни друзей, ни чем не прикован к окружающей среде, будто бы намеренно решил изолироваться от общества и погрузиться в мир своих сладких, романтических грез. Он именует себя Мечтателем. «Я мечтатель, у меня так мало действительной жизни», даже стиль речи его отличается. Говорит, словно книгу читает. У него нет реальных историй. Он восхищается петербургскими, ясными ночами: « Небо было такое звездное,такое светлое небо, что, взглянув на него, невольно нужно было спросить себя: неужели же могут жить под таким небом разные сердитые и капризные люди?». Да и со всем Петербургом он знаком: «они, конечно, не знают меня, да я-то их знаю».

По одному выражению лица он может предугадать характер человека, даже со зданиями он заводит общение. Однако если его остановить посреди улицы и спросить, где  находится, вряд ли он что-либо вспомнит, ибо был увлечен своим собственным миром. Для Мечтателя солнце светит «на все иным, особенным светом», и селится он зачастую в каком-нибудь не преступном излюбленном углу, в котором  может беспамятно погрузиться в раздумья. Для него жизнь, в которой мы живем, кажется ужасной и  скучной. «Я создаю в мечтах целые романы».Даже свою любовь и образ девушки он обрисовывал в своих мечтах, их счастливую совместную жизнь…но в глубине души он сознавал, что однажды «пробьет грустный час, когда он за один день этой жалкой жизни отдаст все свои фантастические годы, и еще не за… счастье отдаст»Тем не менее, настало то самое грозное время, когда Мечтателю пристало время выбраться из своих затуманенных сладостных грез и столкнуться с жестокими реалиями жизни, полными горести, несправедливости и неразделенной любви.В одну белую петербургскую ночь Мечтатель встретился с Настенькой, с которой вскоре они стали весьма близкими друзьями. Ее судьба тоже не блистает
счастливыми событиями: живет с бабушкой, прикрепленной к ее платью булавкой; целыми днями она мечтает о чем-то счастливом.

«Когда мы несчастны, мы сильнее чувствуем несчастие других»

Вследствие этой встречи Мечтатель выбирается из своих ослепительных снов, и начинает ощущать реальный мир, настоящие людские чувства, любовь. «Теперь, когда я сижу подле вас и говорю с вами, мне уж и страшно подумать о будущем, потому что в будущем – опять одиночество, опять эта затхлая, ненужная жизнь; и о чем мечтать будет мне, когда я уже наяву подле вас был так счастлив! «…»Что уже я могу сказать, что я жил хоть два вечера в моей жизни!».

Главный герой сознается, что после его фантастических ночей на него находили порой минуты отрезвления, которые ужасны. Он и прежде замечал, как вокруг него гремит и кружится обычная людская жизнь, и все это происходит  наяву, что она не разлетится как сон. Между тем, чего-то другого требует его душа, ибо Мечтатель понимает, что побледнеет вскоре его фантастический мир, замрут и увянут прекрасные мечты, а за ним последует тоска, уныние и одинокая старость. «Ведь грустно будет оставаться одному, одному совершенно, и даже не иметь чего пожалеть – ничего, ровно ничего… потому что все, что потерял-то, все это, все было ничто, глупый, круглый нуль, было одно лишь мечтанье!»

Однако, эти ясные белые ночи, которые изменили мир в глазах Мечтателя,недолго длились в столь прекрасной поре. Влюбленный в Настеньку главный герой,
наконец, осознал своё положение: «как же мог я быть так слеп, когда уже все взято другим, все не мое». В отличие от мечтаний, в реальности любовь для него оказывается не такой вечной и идеальной. Когда Настенька рассказывала о будущих планах с ее молодым человеком, то от слов ее, обращенных к Мечтателю: «Я буду вас любить почти так, как его…» - ему становилось ужасно тоскливо. Эти слова терзали и язвили его сердце. Вскоре он навсегда расстается со своею возлюбленною, так как за ней приходит человек, которого она давно ждала, которому  принадлежит. А главный геройостается один, в этом огромном, полном несправедливости мире. Он впервые познает настоящую  боль. Следующее утро начинается пасмурной погодой с дождем и сопровождается лихорадочным состоянием не только тела, но и души мечтателя. Для него померкло всё окружающее. Но, не смотря на всю трагическую обстановку, главный герой не держит обиду на Настеньку, а наоборот, благословляет ее на всю жизнь: «Да будешь ты благословенна за минуту блаженства и счастья, которое ты дала другому, одинокому, благодарному сердцу!» Воспоминания, которые подарили ему эти четыре прекрасные ночи и Настенька, навсегда останутся в сердце Мечтателя, на всю оставшуюся жизнь, поскольку они были подлинны и были пережиты истинными чувствами героя, а не его мечтами: «Боже мой! Целая минута блаженства! Да разве этого мало хоть бы и на всю жизнь человеческую?..»Достоевский хотел показать повестью, как грезами главный герой,отгородил себя от современной действительности России, поскольку среда, в которой он находился, бесчеловечна и противоположна мечтам о справедливости.

Достоевский в повести изображает протест лишнего человека против существующего строя. Все схожие с главным героем мечтатели каким-либо образом впутывались в битву против насилия, делали попытки в реальности исполнить высоконравственную мечту человечества о перестройке действительности  в плане социальной справедливости.Во-вторых, при прочтении повести можно заметить некое негативное отношение автора к чрезмерной мечтательности рассказчика, который и сам
осознавал вред своих фантазий, «потому что такая жизнь есть преступление и грех», «мне уже начинает казаться в эти минуты, что я никогда не способен начать жить настоящею жизнью», «ведь грустно будет оставаться одному, …и даже не иметь чего пожалеть». Из этого можно вывести следующую мысль, о том, что каким бы ни был прекрасным мир грез, не стоит жить одними мечтаниями, ведь это ни к чему хорошему не приведет, и это доказано всем ходом повествования повести. Необходимо иметь настоящие чувства, отношения и воспоминания в действительности, ведь благодаря им в жизни мы не будем одиноки, и спустя много лет не станем задавать себе вопросы, какие задавал себе мечтатель.  «Что же ты сделал с своими годами? куда ты схоронил свое лучшее время? Ты жил или нет?».Повесть «Белые ночи» можно считать одним из самых поэтических творений Достоевского. «Сентиментальный роман» получил множество положительных отзывов от великих критиков и был признан самым лучшим произведением «сентиментального натурализма». По сюжету этой повести были сняты фильмы, поставлены театральные постановки, написана музыка к опере «Белые ночи». Благодаря своей проблематике, мастерски
написанному сюжету с раскрытием героев и их чувств,  это творение можно считать одним из значимых произведений русской и мировой литературы.«Белые ночи» для меня являются одним из самых значимых произведений Достоевского и занимают особое место в жизни. Достоевский великий писатель,
художник-гуманист, который умеет искусно играть на струнах души, заставляя ощущать всё новые и новые чувства. Это произведение одно из лучших среди всех трагедий в сентиментальном направлении.

ЮКИО МИСИМА. ВЕСЕННИЙ СНЕГ

https://librebook.me/spring_snow



Красота по Мисиме.

Роман начинается с описания фото времен русско-японской войны: «Точно в центре кадра — … могильный знак из некрашеного дерева и покрытый белой тканью алтарь, на алтаре цветы.
Все остальное пространство заполнено солдатами — тысячами солдат. Сердца всех устремлены к центру... »
Фото как иллюстрация к роману, его идея, так как речь пойдет скорее о войне чувств, в которой гибнут молодые, а любовь – повод для войны.
Киёаки и Сатоко – дети аристократических семей, с детства воспитывались вместе, образованные и утонченные. С этой своей утонченностью Киёаки был для семьи чем-то вроде занозы, и в то же время его красота навевала окружающим чувство эфемерности и недолговечности. Киёаки всегда относился подчеркнуто равнодушно к Сатоко, «но определенно считал, что женщина, имеющая к нему хоть какое-то отношение, должна быть красива». Образованность, ощущение собственной исключительности и необыкновенной красоты, позволяют ему считать, что он – хозяин своим мыслям и чувствам, что его действия и желания повинуются лишь ему самого. Наивность юности. Есть ли у главного героя, словно созданного для войны чувств, шанс выжить?

С неизбежностью, с какой весенним утром восходит солнце, Киёаки вдруг охватит настоящее чувство. «Грубое и бессмысленное, тесное, опустошающее, далекое от утонченности, совсем не похожее на то, как он прежде представлял себе любовь.»
В романах Мисимы традиционное и привычное показано взглядом из зазеркалья, куда обычному человеку нет входа.
«Единственная реальность - это жизнь чувств, чувств ничем не ограниченных, бессмысленных, … не ведающих цели и результата...»

Сатоко становится недосягаемой богиней, воплощением Солнца. Киёаки – цветком, рожденным лишь для того, чтобы цвести и разбиться вдребезги. «Хонда заметил у него три маленькие, похожие на почки сакуры, родинки… эти родинки… представились Хонде тайной, которую беспечный друг впервые открыл ему.» История Киёаки и Сатоко - история цветка, ответившего сиянию Солнца. Прекрасное создано, чтобы погибнуть.
Мисима приводит свое доказательство смерти как необходимого условия прекрасного.
Киёаки ощущает страх, когда смотрит на цветущую сакуру - страх неотвратимой гибели. В давние времена японцы верили, что красота цветущей сакуры столь невыносима, что лишает рассудка. Красота по Мисиме – убивает и гибнет сама, прекрасное вынести невозможно, но можно уйти вместе с ним.
«Его никогда не прельщала мудрость старости. Вот бы умереть молодым... И по возможности без страданий. Утонченной смертью, чтобы она выглядела так, будто яркое шелковое кимоно, сброшенное с плеч на стол, вдруг соскользнуло на темный пол.»
Разве история любви цветка к солнцу не случалась раньше? Весенний снег не имеет отношения к кристаллам замерзшей воды. Падение лепестков после буйного цветения и есть снегопад. Он случается весной, когда красота разбивается вдребезги. Прекрасное гибнет, но при этом оно бесконечно - весна снова придет, и цветы распустятся.

Читатель, пытаясь разгадать «странность характера» Мисимы, думает, что с прочитанным романом нашел еще один ключ к пониманию. Но когда в руках уже целая связка ключей, дверь по-прежнему заперта. «Нам не коснуться этой пылающей души. В ней бушуют чувства, нам недоступные.»

«Весенний снег» - история одного цветения. Можно остаться равнодушным к героям, можно им позавидовать, устроить любование цветами или испытать грусть бытия; получить счастье прикосновения к недосягаемому или ужас взгляда во тьму; взять карандаш и обвести любимые цитаты, поставить книгу на полку подальше или прочесть еще раз. Но прочитать ее стоит.
И пока мы пытаемся решить, был ли стакан наполовину полон или наполовину пуст, может, стоит просто ощутить аромат напитка?

___________
в рецензии использованы цитаты из романа "Весенний снег", Юкио Мисима

МАРК ХЭДДОН. ЗАГАДОЧНОЕ НОЧНОЕ УБИЙСТВО СОБАКИ

https://librebook.me/the_curious_incident_of_the_dog_in_the_night_time


Кристофер — удивительный мальчик. Он может с точностью рассказать, что происходило с ним в любой момент его жизни. Описать или даже нарисовать коров, которых он видел пасущимися на поле в среду 15 июня 1994 года*. Кристофер может решить практически любую математическую задачу или головоломку. Он настоящий гений, который страшно хочет получить уровень А по математике — первый в своей школе! — и в будущем стать космонавтом.

Но Кристоферу сложно понимать чувства и эмоции других людей. Даже обычные анекдоты оказываются для мальчика настоящим испытанием: «Если я пытаюсь произнести шутку сам, заставляя слово обозначать две разные вещи в одно и то же время, мне начинает казаться, что я слышу две разные мелодии, которые не сочетаются друг с другом и совсем не так хороши, как белый шум. Или у меня возникает чувство, что два разных человека пытаются одновременно говорить со мной на две разные темы».

Кристоферу пятнадцать. Он живёт со своим отцом, учится в школе, в свободное время занимается математикой или гуляет. Однажды ночью на соседском дворе мальчик находит убитую собаку. С этого и начинается детективное расследование Кристофера и его долгий путь от тихого провинциального Суиндона до шумного беззвёздного Лондона.

Простая на первый взгляд история о подростке, сбежавшем из дома, о проблемах родителей и детей разворачивается в совершенно иной плоскости. Всё дело в том, что у Кристофера аутизм. Некоторое время в молодости Марк Хэддон помогал детям с ограниченными возможностями. Этот опыт автор и использовал в своём первом взрослом романе (до 2003 года он писал исключительно детские книги).

В одном интервью Хэддон даже признался, что и расследование, и самого Кристофера он придумал практически спонтанно: запоминающийся образ убитой собаки отлично подходил для обложки, а голос, который рассказывал обо всех событиях, в итоге оказался голосом пятнадцатилетнего мальчика, страдающего аутизмом.

В произведении Хэддона сплетается наблюдение, наука и фантазия. Фантазия, поскольку роман написан от первого лица. Хэддон вовсе не врач, а потому сам остерегает читателей от восприятия его художественного романа как настольной книги по аутизму.

Стиль и композиция произведения всячески подчёркивает особенности главного героя-рассказчика. Короткие, насыщенные информацией главы: сюжет книги ловко переплетается с размышлениями о людях, любви, жизни и смерти, научными заметками о космосе, математике, в тексте даже приведены изображения (карты, рисунки, графики), конкретные задачи и способы их решения.

Главы в романе пронумерованы, причём не порядковыми, а простыми числами: «Во всех книгах главы имеют порядковые номера 1, 2, 3, 4, 5, 6 и так далее. Но я решил придать моим главам значения простых чисел 2, 3, 5, 7, 11, 13 и так далее, потому что мне нравятся простые числа». Всё это объединяется в хрупкий механизм мышления и внутреннего мироощущения Кристофера.

Хэддону, пожалуй, удалось сделать невероятное: не вызвать жалости к своему герою. Кристофер чувствует себя вполне счастливым, у него есть мечты и стремления, удачные и «чёрные» дни — как и у всех. Разница в том, что его жизнь подчиняется совершенно иным правилам. В книге ни разу не упоминается заболевание Кристофера: это не важно. Для самого героя это не важно. «Люди необязательно неполноценны, если у них есть особые нужды».

Однако именно особенности поведения, привычки Кристофера проводят непреодолимую черту между ним и прочими людьми. Создаётся устойчивое ощущение, что весь остальной мир словно укутан густым туманом, сквозь который можно ухватить отдельные движения или звуки, можно даже уловить их взаимосвязь, но целиком изображение не складывается никак. Кристофер отрешён от внешнего мира, у него отсутствуют чувства к другим людям.

«Я люблю собак. Всегда можно понять, о чем собака думает. У нее есть четыре настроения: счастливое, грустное, сердитое и сосредоточенное. И еще собаки преданные и никогда не лгут, потому что они не умеют говорить».

«Плохо» и «хорошо» для Кристофера ограничиваются исключительно личной выгодой: если кто-то нарушает его индивидуальные правила — это «плохо», если следует им — «хорошо». Его «свои» и «чужие» вписаны в строгие временные рамки и не имеют ничего общего с эмоциональной близостью. Его объятия — это всего лишь краткое касанием подушечек пальцев.
При встрече внимание Кристофера акцентируется не на характере своего собеседника, а на внешних деталях. Таких деталях, на которые другие не обратили бы ни малейшего внимания: «У Шивон длинные светлые волосы, и она ходит в очках, которые сделаны из зеленого пластика. А мистер Дживонс пахнет мылом и носит ботинки, на каждом из которых сверху примерно по 60 крошечных дырочек».

Это роднит Кристофера с его любимым литературным персонажем — Шерлоком Холмсом. Детективы – единственный художественный жанр, который герой может «осилить», и цикл о Шерлоке Холмсе занимает в его жизни особое место. Стоит отметить, что даже название романа является отсылкой к рассказу «Серебряный» из «Записок о Шерлоке Холмсе» Артура Конан Дойла, где главный герой обращает внимание на странное поведение собаки в ночь убийства: «To the curious incident of the dog in the night-time».

Несмотря на конкретику правил Кристофера, все они обращены только к внешнему миру и оттого выглядят достаточно гибкими. Герой якобы никогда не лжёт, но «Белая ложь — она и не ложь вовсе». Герой не умеет воображать истории, однако ему часто снится сон о том, как все люди на планете исчезли, — и он с удовольствием пересказывает все события этого сна. Герой не терпит, когда на него кто-то кричит или по какой-либо причине прикасается: «Если незнакомец ко мне прикоснется, я его ударю, а ударить я могу человека очень сильно». Но когда ситуация оборачивается в иную сторону: « …если кто-то захочет меня ударить, у меня есть армейский нож. И если я убью того, кто будет меня бить, это будет называться самообороной и меня не посадят в тюрьму».

Книга «Загадочное ночное убийство собаки» наполнена иронией и парадоксом: это выдуманная история, написанная героем, который не умеет лгать; это рассказ не столько о Кристофере, сколько обо всём остальном мире и наоборот; это счастливый, упорядоченный финал, в котором господствует межличностная разруха. Это скупая на эмоции история о том, каким огромным влиянием на нашу жизнь, поступки, отношения и взгляды обладает эмпатия.

Простые предложения, практически лишённые художественных оборотов делают роман лёгким для прочтения. На мгновение даже можно позабыть, насколько трудная и болезненная тема прикрыта слоем незамысловатого детектива об убийстве соседского пуделя.


* В российском переводе указано «в четверг 15 июня 1994 года», однако и в оригинале книги, и в реальности это была среда.

ЛИ БАРДУГО. ШЕСТЕРКА ВОРОНОВ

https://librebook.me/six_of_crows



Кеттердам. Город множества каналов и гондол, вечной сырости и остроконечных пик на крышах зданий, этакая смесь Амстердама начала прошлого века и стимпанковского Лондона. Порт, где широкие чистые аллеи, по которым шагают на Биржу благородные купцы, существуют наряду с узкими грязными улочками Бочки, полными бродяг и преступников. Каждый проулок в этом криминальном районе керчийской столицы прячет в своей тени мутное варево из позорных секретов, поломанных судеб, человеческих пороков. Они бурлят там, показывая себя в накуренных комнатах игорных домов, в сверкающих и пахнущих благовониями будуарах борделей, в разборках множества преступных банд с колоритными названиями вроде Грошовых Львов, Портовых Лезвий, Обломщиков, Черных Пик.

Именно сюда приходят люди, стремящиеся сбежать от реальности, ищущие какого-то яркого забвения, сновидений, из которых можно вынырнуть в любой момент и готовые расстаться с огромными суммами ради мимолетного, но такого острого ощущения эйфории. Что же, они с ними расстаются, причем не всегда осознанно и по собственному желанию, ведь Бочка – место, специально созданное для и существующее за счет надувательства простофиль в азартных играх, искусства карманников и мошенничества, грабежа и разбоя. Звучит мрачновато, не так ли?

И в то же время в этом городе, как и во всей Керчии, где значение придавалось лишь честной сделке, физическому труду и процветанию рядом со всей этой грязью вполне спокойно живут себе богатые, респектабельные купцы, зарабатывающие на жизнь честной торговлей со всем миром.

Именно Кеттердам, я считаю, и является отражением всей истории Шестерки Воронов. Это контрасты. В характерах героев, в темпе повествования, таких различных описаниях стран.  Двойное, а иногда и тройное дно в, казалось бы, вполне себе типичном, даже слегка клишированном персонаже. Захватывающие дух повороты сюжета, когда ты почти на сто процентов уверен в том, как примерно все закончится, однако не готов даже на секунду перестать следить за развитием событий, иногда то задерживая дыхание от яркого экшена, то умирая от волнительных мурашек, то хихикая над диалогами. И все это – в не идеальной, но совершенно потрясающей «Шестерке воронов» авторства Ли Бардуго.

Эта книга относится к тому сорту лакомств, который в определенный период времени начинают пробовать все, да с таким смаком, что ты просто не выдерживаешь и спрашиваешь: «Да что, черт возьми, в этой книге такого, что ты так шумно восхищаешься?». Примерно такой вопрос я задала подруге, которая на тот момент увлеченно слушала аудиоверсию. А Интернет подсказал, что она не одна такая, наслаждающаяся.

Жанр молодежной литературы (так называемый «young adult»), фэнтези с интересным миром,романтика, щепотка экшена, чуток философских мыслей «на подумать», капля драмы, замешанной на колоритных персонажах и о-о-о-очень много мрачной таинственности – почти идеальный коктейль для кого-то вроде меня, увлекающегося мечтателя. Или для рассудительного, ищущего во всем логику зануды вроде той моей подруги. В общем, почти для каждого из вас. Потому что автор намешала, сварила и красиво подала в этой книге столько всего, что чуть ли не каждый читатель сможет найти что-то свое.

Перед нами разворачивается история невероятно дерзкого ограбления, решиться на которое способен либо гений, либо безумец. Либо – безумный гений. Шесть юных преступников, всеми забытых, отчаянных, ведь о таких никто не будет горевать, сгинь они в глубине узких проулков Кеттердама. И они не случайно оказываются в Бочке, ведь у каждого из этих ребят есть свои темные секреты, своя боль,  раскрывать которую автор не спешит.

Хотите узнать, от чего главарь банды Отбросов Каз Бреккер по прозвищу «Грязные Руки», никогда не снимает своих кожаных перчаток? Или что привело милосердную, благодетельную и спокойную Инеж родом из далекой страны в самый криминальный район Кеттердама? Что заставляет ее убивать и красть, страдая и молясь за души ею же и убитых? Почему могущественная волшебница-гриш работает в борделе вместо того чтобы с почетом служить в армии магов на своей родине? Что забыл изнеженный сын влиятельного купца, в таланты которого входит игра на флейте и рисование, в преступной банде на самом дне города? Вы не узнаете этого, пока не услышите историю каждого героя из его собственных уст.

Да-да, именно так – повествование ведется поочередно от лица каждого из членов команды, постепенно приподнимая завесу тайны над их прошлым, не забывая о происходящем прямо сейчас. Именно это я считаю одним из достоинств этого произведения. Этот прием позволил Ли Бардуго не только уделить достаточно внимания раскрытию героев, но и поддерживать необходимый градус напряжения во время повествования. Ведь если мы смотрим на историю глазами кого-то из героев, а не взглядом писателя-кукловода, то знаем только то, что позволяется видеть этому конкретному герою. Вот она, интрига. Грязные Руки составил гениальный по своей безбашенности, продуманный до мелочей план, учитывающий все явные и скрытые таланты своей команды. Но Каз не был бы самим собой – гением преступного мира – если бы он сразу же выложил все козыри на стол, не припрятав в рукаве пару трюков. И всю масштабность задуманного им осознаешь только в тот самый момент, когда оно уже осуществилось. Гениально же. А эффект этот достигается именно за счет того, что вся история представлена как сложный механизм, но разглядеть и понять принцип его работы мы, читатели, можем лишь с той стороны, какую решит показать нам автор в определенный момент. И вот он крутится, поворачиваясь то одним боком, то другим, не давая сосредоточить на себе пристальное внимание, не позволяя как следует разобраться в нем, создать целостную картину, пока не дойдешь до самого конца.

Отдельным достоинством «Шестерки воронов» является, конечно же, сами юные преступники: колоритные, сочные, интересные. Они созданы с любовью, и это ощущаешь во время чтения. Хочется бесконечно изучать каждый образ, снимая слой за слоем, добираясь до сути того, что автор заложила в него. И, знаете, если читать осмысленно, как я сделала во второй раз, действительно задумываешься над теми посылами, которые Ли Бардуго доносит до нас через этих отчаянных воришек.

Каз Бреккер, беспринципное, безжалостное, аморальное чудовище, для которого нет ничего святого, монстр, готовый на любую работу, было бы хорошее вознаграждение. Или всего лишь парень, который попал на самое дно, у которого есть своя боль, слабость, скорбь?

Когда у тебя отнимают всё, ты обращаешь ничто в нечто.

Инеж Гафа. Ах, эта маленькая акробатка,с тяжелой судьбой, не по годам мудрая, хитрая и отважная, она частенько делится с нами своей мудростью. Не любить её, не сочувствовать ей просто невозможно. И, наверное, то, как автор через эту девушку говорит о любви – лучшее, что я когда-либо видела.

<…> Многие парни будут дарить тебе цветы. Но однажды ты встретишь того, кто запомнит твой любимый цветок, твою
любимую песню, твои любимые сладости. И даже если он окажется слишком бедным, чтобы принести их тебе, это не будет иметь значения, потому что он потратит время, чтобы узнать тебя так, как не знает никто другой. Только он заслужит твою любовь.
  Обольстительная Нина, которая в один момент отчаянно храбрый воин, готовый пожертвовать собой ради друзей, а в другой – настолько… женщина: хрупкая, ранимая, немного капризная и насмешливая. Она частенько поддается своим маленьким милым слабостям, за которые ее хочется немедленно посадить в котячью корзинку, повязав ленточку на шею: мертвецкий сон по утрам, когда "нужно еще пять минут", страсть к ирискам и любовь покушать под настроение, нескончаемая болтовня, остановить которую может, разве что, угроза неминуемой смерти, бурлящие эмоции... И вместе с тем мы видим решительность, отвагу, преданность идеалам и умение раскаиваться. Все это и составляет Нину Зеник, обворожительную девушку, которая обожает флиртовать со всеми подряд.

А ведь еще есть забавный, подвижный, азартный стрелок Джеспер, строгий, холодный, верный родине воин Матиас, трогательный и вспыльчивый Уайлен… Пусть образы этих ребят слегка идеализированы, в чем-то я могу даже усмотреть клише. Но, знаете, эти ничуть их не портит, потому что диалоги, личные переживания, истории героев – все это немыслимым образом сочетает в себе типичность и глубину, идеальность и маленькие несовершенства, шлейф непобедимости и способность допускать ошибки, признавать их и желать исправить. И еще они такие разные. Совершенно непохожие, и от того интереснее наблюдать их взаимодействие. Держу пари, этот коктейль придется вам по душе.

Чем еще сможет похвастаться «Шестерка воронов»? Это, несомненно, язык – настолько красочный, живой, что невольно ощущаешь себя не сторонним наблюдателем, а активным участником событий. Автор не жалеет времени на то, чтобы описать обстановку, не скупится эпитетами и метафорами, позволяя прочувствовать то, что разворачивается в воображении. Вы увидите героев перед собой так, как если бы они находились в одной комнате, будете идти следом за ними по Кеттердаму, стоять рядом и смеяться над их забавными словесными пикировками, от которых лично я была в полнейшем восторге, и которые нередко разбавляли напряженность ситуации. 

- Для женщины воевать противоестественно.
- Противоестественно, когда степень твоей тупости соответствует твоему росту, однако вот он ты.

И вы знаете, весь этот перечень несомненных достоинств в моих глазах лишь слегка разбавляется существующей недосказанностью в описании и раскрытии законов мира, в котором разворачивается история. Если вы дотошны и требуете логики во всех книгах, что попадают к вам в руки, то поначалу может быть непонятно, кто такие проливные или сердцебиты, или гриши в целом, ведь «Шестерка воронов» – не первая книга, написанная по этому миру, однако не скажу, что незнание самых первых произведений из цикла про гришей как-то помешало мне ей насладиться.

В целом я считаю, что книга стоит того, чтобы ей уделили внимание. Для кого-то она станет захватывающей историей, которая утянет в свои объятия прочь от рутины, а кого-то натолкнет на философские мысли, если он сам того захочет. Прекрасный представитель фэнтези, в мире которого отсылки к культуре Америки, России, Германии и других европейских и арабских государств легкими штрихами переплетаются с оригинальной задумкой, в которой есть свои обоснования и реальные проблемы вроде дискриминации, делающие этот мир объемнее. И не менее прекрасный представитель подростковой литературы, где немалое внимание уделяется развитию романтической линии между персонажами, которая заставит ваше сердечко сладко сжиматься от волнения. Здесь есть интрига, драма, комедия, экшн – все, чего душа пожелает, но, знаете, вы можете не верить мне на слово, просто откройте и убедитесь сами.

АГАТА КРИСТИ. СВЕРКАЮЩИЙ ЦИАНИД

https://librebook.me/sparkling_cyanide




Конечно же любовь и деньги. Вот главные причины всех бед. Если есть богатство, то есть и охотники за этим богатством. Всё просто, не так ли? А если в любви появляется третий, то один должен исчезнуть. Навсегда...

Агата Кристи славится умением запутать читателя, ввести в заблуждение, увести от истины, чтобы потом шокировать элементарным решением вопроса. Для тех, кто знаком с её творчеством поверхностно, каждый новый детектив будет шедевром. Собственно, и “Сверкающий цианид” тоже достоин внимания каждого любителя детективов.
Если опустить некоторые особенности данного жанра, явно бросающиеся в глаза в данном произведении, то действительно очень сложно догадаться, кто же преступник. Что же это за особенности? Позвольте умолчать, ибо если я о них упомяну, то тайну смертельного порошка легко будет разгадать уже после прочтения первой части.

Однако, даже несмотря на мои подозрения по этому поводу, я сдалась и, как самый обычный новичок, начала искать преступника, примеряя к каждому участнику застолья зловещие действия. Почему? Да потому что я, как и любой читатель, как и главный инспектор Кемп, не находили ни доказательств, ни возможности совершения преступления. Ну, не приведение же это сделало?!

В конце концов, можно долго гадать, кто же виновен. Но как найти, как вычислить? И уже начинаешь нервничать, не понимая, какого черта происходит. Где улики? Где преступник?
И читатель недоумевает, когда один из действующих лиц вдруг выходит из игры. Вот тут и начинается самое интересное.

Но всё же, как может так повезти умному и опытному инспектору встретить такого сообразительного молодого человека, способного лишь по наитию собственных чувств, обостренных пылкой влюбленностью и страхом за любимую, воспроизвести все преступление, шаг за шагом, и расставить точки над і. Непостижимо. Где-то даже немного абсурдно. Но возможно? Думаю, да.

Самое смешное то, что, в конце концов, преступником оказывается тот, на кого либо совсем не думаешь, либо думаешь в самом начале и в итоге просто отметаешь, как ненужный мусор. Как всегда. И как всегда зря. И в который раз поражаешься простотой решения.

Единственный минус. Ну, не могу я пройти мимо. Всегда меня это донимало и будет донимать. Преступник пойман. Хорошо. А доказательства вы достали? Улики есть? Ни одной. Лишь косвенные. Ах да, забыла. Есть ведь соучастник, который, наверное, может быть, вполне возможно (почему нет?) признается во всех грехах и сдаст главного убийцу.

Финит, господа. Агата Кристи - автор множества прекрасных детективов, которые заставляют ваш мозг кипеть. И даже несмотря на некоторые недочеты, я обожаю её произведения.

МАРИАМ ПЕТРОСЯН. ДОМ, В КОТОРОМ...

https://librebook.me/dom__v_kotorom____mariam_petrosian



 
Роман представляет собой неимоверно яркое, сатиричное и своеобразное описание абстрагированного и замкнутого социума в интернате для детей-инвалидов, попутно рассказывая о неких нюансах при адаптации любого «нормального» человека в этом «безумном» коллективе серого Дома. Но на самом деле за его стенами притаился целый мир который не возможно логически осмыслить. Это не простой роман о повседневной жизни, это нечто большее что одновременно пугает и завораживает своей лирикой, причудливым и глубоким повествованием. Каждый ребенок вырос и обрел себя в этом месте. У каждого из них совершенно разные диагнозы, увечия и психические отклонения. Они придумали собственный мир где все равны и индивидуальны, где не будут обращать внимания на их недостатки и где можно спрятаться от проблем. Поэтому здесь не особо жалуют новичков с головы до пят пропитанных «Наружностью». Попасть в это место может далеко не каждый. Все потому что только сам Дом решает кого приютить, а кого прогнать. Но как только ты пройдешься по коридорам чьи стены пестрят цитатами, объявлениями и картинами Леопарда – все двери в наш мир тут же навсегда закроются. А грань реальности слишком тонка и в любой момент может просто слиться с мистикой которая просочилась сквозь ветхие стены стареющего здания, прошлась по белым, сырым и неприветливым палатам Могильника, выползла из мшистого леса, забилась в
самые тайные уголки и растворилась в чашке с «Лунной дорогой»…
Чтобы понять истинную сущность этой книги, прежде всего надо разобраться как она такой стала. 

Армянская художница Мариам Петросян родилась в Ереване. Обладая безграничной фантазией, светлым и прекрасным воображением она решила заняться творчеством поступив в художественное училище. Скорее всего виной этому стали гены - ведь кто бы мог подумать что ее прадедом был великий армянский и советский живописец-пейзажист, график и театральный художник Мартирос Сарьян. 
Вскоре получив незаменимый жизненный опыт во время работы на студиях «Союзмультфильма» и «Арменфильма» Мариам решила создать что-то свое. Поэтому в далеком 1991 году роман начал потихоньку формироваться. 
«Самый первый [вариант], совсем непохожий на этот, был написан в конце восьмидесятых. Я начала писать о Доме, когда была ровесницей его героев. А рисовала их раньше, чем начала о них писать. Так что замысел и герои намного старше, чем сама книга.»
Сюжет еще не был хорошо продуман, но основная идея о мальчике, которого отправили в незнакомое место и где ему предстоит узнать что-то новое и не совсем обычное, уже обретала свое «Я»…

Однажды Мариам подарила рукопись своей знакомой. Сын же отдал книгу другу, а тот вскоре забыл о ней. Спустя почти десять лет он решил переехать и случайно нашел ее в одном из ящиков. Прочитав роман парень передал его брату, тот в свою очередь отдал почитать подруге, а та – своему преподавателю вокала. И волею судьбы случилось так, что у преподавателя брала уроки главный редактор издательства и конечно же она заинтересовалась книгой. После ее прочтения немедленно начались поиски автора и вскоре, где-то там, в далеком прошлом раздался переломный звонок. Так появился еще один прекраснейший современный российский писатель.

Как сказал Эверетт Трю: «Писать и рассказывать о музыке в значительной степени
бессмысленно, если все, что вы хотите сделать, это описать как звучит музыка.
Гораздо интереснее и, конечно же, более правдиво описать ЧТО эта музыка заставляет вас чувствовать».Эта цитата здесь не просто так. По отношению к этой книге можно сказать тоже самое. Поэтому правильней всего будет рассказать о том что я пережила во время чтения. 
Начну с того что об этой истории можно говорить часами затрагивая то одну тему, то другую, размышлять над конкретной проблемой, то опять возвращаться в начало, перескакивать сразу в конец, полностью растерзать середину и вдруг резко остановится и задуматься над интермедией… Не возможно утонуть в раздумьях на долго думая о чем-то одном. Каждая часть, отрывок, глава и в конце концов строчка окутаны невидимыми нитями, поэтому приходится рассказывать обо всем сразу как о едином и непрерывном целом. О романе можно сказать так: это некий сумбурный сон где умело переплетается фантастика с мистикой, причудливость с простотой, где на страницах притаились кошмары которые подвергнут тебя в ужас, а бесконечно удивительное и полное тайн
место цепляет философскими мыслями и особенной атмосферой хорошо продуманного хаоса без видимого начала и окончательного конца. Тебя закружит в вихре эмоций, затянет в самое сердце событий и ты уже будешь своим: увидишь неизвестность которая окутала это место, ощутишь на себе все аномальные моменты из жизни Дома, переживешь самое страшное и пугающее, будешь знать наизусть все правила группы, постараешься не встречаться с колясочниками из первой и будешь знать что крыс надо обходить как можно дальше, станешь завсегдатаем кофейника, а последнюю ночь в Доме проведешь в кругу всех тех кто был тебе дорог, всех тех кто вскоре уйдут навсегда… Эту беспощадную книгу не возможно читать и в то же время ты просто не в силах противостоять Дому. По началу легкий и простой роман превратиться в нечто с кровавым оттенком и каким-то неправильным, лоскутным повествованием о прошлом и настоящем. Такие перемены будут пугать и завораживать одновременно. А ответы на все вопросы найдутся в небрежно брошенном слове Табаки, в пустом взгляде Слепого, в угнетающем молчании Сфинкса и во всех остальных индивидуальностях которые заполнили пространство этой книги. Во время чтения душа непроизвольно переносится в этот удивительный мир и ты уже не замечаешь эту тонкую грань между книгой и реальностью. Однажды я на
столько сильно погрузилась в книгу, что уже не могла вернутся в наш мир –
слишком профессионально все играли в эту хорошо продуманную непростую игру. И вдруг ты снова оказываешься в своем тусклом и совершенно обычном мире…

Сама книга не имеет четких возрастных и жанровых ограничений. Каждый из нас по разному ощущает и воспринимает этот мир. Не исключено что мыслительный процесс двенадцатилетнего может совпадать с рассуждениями взрослого человека. А вот по виду взрослый человек может еще не совсем распрощаться с детством. Эта книга обязательна к прочтению не в зависимости от возраста или даже от культурного багажа. Все потому что в этом романе каждый сможет найти себя, увидеть свою душу с другой стороны и возможно даже после нее вы найдете дверь в потайные уголки своего «Я». Скорее всего каждый сделает для себя определенные выводы – провел ли он это время с пользой либо потратил его на очередную муть. 
Несколько моих знакомых сходятся во мнении что эта книга не принадлежит какому-либо жанру. У нее свой собственный и неповторимый жанр – сам Дом и есть жанр. Если воспринимать это место как индивидуальное, живое, со своим характером и невиданной до этих пор атмосфере загадочности, то это выражение становится не таким уж странным. Наоборот – оно начинает обретать смысл.  Благодаря этому Дом не ставит себя в четкие рамки, а свободно живет, дышит и рассказывает свои неимоверные истории. 
Также Мариам приводит невероятное количество отсылок к известным писателям используя отдельные узнаваемые фразы которые в данный момент имеют свою особую роль. 

Эмоции при прочтении были на столько яркими благодаря необычности повествования – Дом показывается глазами нескольких воспитанников рассказывая не только об этом месте, но и раскрывая самого персонажа. Именно с этих пор начинается самое увлекательное. Попутно читатель узнает что ко всем, включая и учителей, обращаются по кличкам, что до выпуска осталось меньше года и он несомненно будет в конце книги, ни один выпуск не проходит спокойно и тем более без жертв, в самом Доме есть параллельный мир – «изнанка дома», некоторые обитатели – Ходоки, могут спокойно перемещаться между нашим и тем миром ненадолго исчезая в реальности, а другие – Прыгуны, заскакивают так далеко что возвращаются через несколько дней или недель становясь совершенно другим человеком, что есть места которые закрыты для всех и только избранные смогут отыскать тропы… Все это дополняет друг друга и совершенно не выбивается из общей атмосферности происходящего.  
А некоторые эпизоды основаны на реальных событиях. Однажды Мариам довелось жить с мужем в двухкомнатной квартире где обитали девять студентов-армян. Все спали в одной комнате, ночью клали на пол матрасы, а в квартире действовали правила которые все старались соблюдать. Пережив такого рода вещи в реальности было намного проще изложить их на бумаге. Это дает некое преимущество писать более ярко, правдоподобно и, что не менее важно – жизненно. 

С каждой страницей, которая медленно, но уверенно приближалась к финалу, открывается все больше неизвестного, возникает еще больше вопросов. Но самый главный и важный вопрос выворачивает на изнанку души всех обитателей – уйти или остаться? И этот же вопрос тревожил меня несколько месяцев. Читала я книгу довольно долго смакуя каждое слово и перечитывая полюбившиеся мне главы. Понимая что скоро конец моя смелость заменялась неуверенностью и страхом – я не хотела покидать Дом. Я, как и сами персонажи, не хотела участвовать в финале и уходить в наружность. Но холодной и зимней ночью в поезде я решила пойти на этот риск… 

Прошло уже где-то полтора года, а я все также продолжаю искренне любить этих персонажей, магнитофонную музыку, ночь сказок, чердак, воспитателей, Ральфа, Лося, все те несовершенства и достоинства которые делают этот мир еще более безмерным и неисследованным.  
Пытаясь перечитать книгу я поняла – Дом меня не впустит. Возможно только через несколько лет я опять смогу ощутить это прекраснейшее чувство эйфории от того что ты нашел свое место. Наконец моя душа познала покой и я с чистым сердцем могу сказать – Я Дома.

10/10

А.А. КАЛУГИН. ДОМ НА БОЛОТЕ (СЕРИЯ S.T.A.L.K.E.R.)

https://librebook.me/dom_na_bolote




Начнем с того, что серия S.T.A.L.K.E.R. давно и прочно обосновалась в сердцах не только сотен геймеров, но и нескольких тысяч читателей. Фандом одной старой, но добротной и атмосферной игры стал обширным полигоном для писателей всех мастей, подарив вдохновение не одной сотне писателей. И хотя большая часть фанфиков (а это все-таки фанфики, да) оставляет желать лучшего (где-то из-за авторского непрофессионализма, где-то из-за неприкрытого копирования кусков игры, квестов и диалогов), среди серии немало хороших произведений, за которыми вы проведете дни и ночи. Среди них "Дом на болоте".Прочитанный еще много лет назад среди первых книг только-только появившейся в магазинах серии, он навсегда занял почетную полку, ту, к которой не зазорно иногда возвратиться и еще раз погрузиться в один из любимых миров.Сама книга повествует о некоем Штыре (не самое оригинальное прозвище), сталкере (по сути, ловце удачи), который, вместо того, чтобы гонять монстров и собирать артефакты на просторах фантастического Чернобыля, решает залезть в дом к самому таинственному обитателю Зоны Отчуждения - Доктору. Доктор, он же болотный доктор, он же псих из домика на болоте, личность экстраординарная - он бродит по Зоне отчуждения без сопровождения, ориентируется не хуже бывалых сталкеров и вообще чувствует себя как дома среди мясорубок и электр (аномалий, способных разорвать человека на куски или поджарить до хруста маленькой молнией). И ладно бы только это - Доктор, он на то и Доктор, чтобы лечить. Только он как Айболит - не делает различий между сталкерами, военными, бандитами или... мутантами (чего только стоит одна химера - полупотусторонняя тварь с двумя мозгами, повадками кошки и шкурой хамелеона). Он просто лечит всех. И иногда местные обитатели делятся с ним кто чем - хабаром, оружием, припасами, лекарствами, деньгами (хоть они и не в чести здесь), всем, что может пригодиться.

Соблазненный легкой наживой, Штырь находит Доктора и полуобманным путем отправляется с ним на болото, в святая святых. Путь выдался нелегкий и неблизкий - да такой, что сталкера пришлось неоднократно спасать от всяких напастей. Однако не зря говорят - не рой другому яму, сам в нее упадешь. Или тут больше подойдет "нашла коса на камень"? В любом случае, Штырь не первый и не последний, кто пришел к Доктору совсем не за медицинской помощью. И финал, в общем-то, превращает весь роман в философскую притчу.

Сюжет: 4, не очень хитрый, но со своими изюминками. Повествование иногда разбавляют философские размышления Доктора и материализм сурового сталкера.

Сеттинг: 5, книгу и персонажей поймет и примет даже человек, ни разу о мире Сталкера не слышавший до этого, автор мастерски описывает лор простым и понятным языком, не вдаваясь в глубокие дебри.

Герои: 4, Штырь вышел несколько плосковато, но, в принципе, правдоподобно. Из-за немногословности иногда бывает сложно понять его характер. А Доктор, даже не стараясь, окружен легким ореолом таинственности (вот еще - выворачивать душу перед первым встречным).

Концовка: ни разу не разочаровывает, хотя интрига в ней небольшая.

Обложка: 3-4, Штырь должен быть лет на десять моложе, Доктор похож на некроманта-одиночку, да и атмосфера не совсем та (на боевик с натяжкой). Но какая обложка не грешит неточностью?

Итог: Подойдет и тем, кто не является фанатом игры, фантастических боевиков и вообще не увлекался постапокалипсисом. Хорошая книга для хорошего времяпрепровождения. Автору книги отдельное спасибо!

М.А. БУЛГАКОВ. МАСТЕР И МАРГАРИТА

https://librebook.me/master_i_margarita


К девяностолетию с момента написания первой версии романа.
Как вы думаете, чем измеряется гениальность того или иного произведения? Тем, что о нём говорят критики? «МиМ» хвалят и даже очень хвалят. Его называют «самым мистическим» романом XX века. Или его популярностью? Тогда, безусловно, «Мастер и Маргарита» гениальный роман. Он долго занимал ведущие позиции в разряде самых читаемых книг. Может быть тем, сколько тиражей и экземпляров было издано? Тоже получается, что роман можно назвать гениальным, и «весьма гениальным».
К какому жанру его можно отнести? Трудно сказать. Британская исследовательница творчества Булгакова Дж. Куртис пишет: « Как форма романа, так и его содержание выделяют его как уникальный шедевр; параллели с ним трудно найти как в русской, так западноевропейской литературной традиции». В «Мастере и Маргарите» причудливым образом переплелись демонология и библейские истины, масонство и христианство, прошлое и настоящее, реальное и вымышленное. Нашла свое отражение в романе и теория троичности мира, популярная в начале XX века. Сейчас XXI, в моде теория фракталов и, на мой взгляд, данное произведение вполне в неё вписывается. Но, об этом позже.
«Рукописи не горят».
А так ли это? Первый вариант романа был написан в 1929 году и имел совсем другое название («Черный маг», «Жонглер с копытом»), а главным героем был Дьявол. Сохранилось донесение неизвестного осведомителя в ОГПУ, что Булгаков «читал новый роман, который был крайне резок и с выпадами». Писатель сжег эту версию 18 марта 1930 года, когда узнал, что ему отказали в издании его пьесы «Кабала святош». Об этом писатель сообщил лично в письме правительству 28 марта 1930 года.
«И лично я, своими руками, бросил в печку черновик романа о дьяволе».
Такая же участь постигла и второй вариант романа. Несколько уцелевших страничек хранятся в российской государственной библиотеке, это всё, что осталось.
Булгаков не смог совсем отказаться от своей задумки и приступил к третьей версии романа, которую назвал « Князь тьмы». «В меня …вселился бес. Уже в Ленинграде и теперь здесь, задыхаясь в моих комнатах, я стал марать страницу за страницей наново тот свой, уничтоженный три года назад, роман. Зачем? Не знаю». Третья редакция началась в конце 1936 или начале 1937 года. Он писал, переписывал, уничтожал и заново писал целые главы. Первое, пробное, чтение для узкого круга самых близких и надежных (понятно почему) друзей состоялось в апреле 1939 года.
Уже умирая, Булгаков спешил дописать, а если не осталось сил, то додиктовать свой, как он выражался, «закатный роман». Будучи врачом, писатель понимал, что болен. Болен неизлечимо. Смертельно. Нефросклероз… Предчувствуя скорую кончину, написал на одной из страниц «Дописать прежде, чем умереть!».
То, что после смерти писателя не осталось ни одного рукописного экземпляра породило множество легенд, добавляя ему мистицизма в глазах читателей. Автор одной из них убедительно доказывает, проведя многочисленные исследования, апеллируя к нестыковкам и некой сумбурности сюжета, что Булгаков вовсе и не писал романа, что это собранные воедино его третьей женой наброски, короткие рассказы, сюжеты и главы из сожженных вариантов прошлых версий.
Кто знает…
Правды мы не узнаем никогда. Лично я не удивлюсь, если это так. Но что это изменит? Станет ли книга от этого менее интересной? НЕТ. Написано по его текстам? ДА.
Время и место действия
В тексте нет прямого упоминания дат, нет чётких переходов от одной части к другой. Иногда кажется, что московские приключения веселой свиты Воланда и события в Ершалаиме происходят в одно время, как бы соприкасаясь между собой, а одинаковая погода, одно и то же время суток сбивает читателя со смысла, создавая иллюзию наложения одного романа на другой.
Но, сопоставив цифры, намеки, остылы к тем или иным историческим датам не сложно восстановить хронологию событий. Воланд со свитой появился в Москве 1 мая 1929 года, и отбыл в ночь с 4-ого на 5 мая, пробыв. Таким образом, в Москве всего четыре дня. Удивительно, столько разных событий произошло за это время!
Есть некая горькая ирония в том, что Сатана прибывает в Москву как раз в то время, когда массово шло празднование дня Солидарности трудящихся, который пришелся в 1929 году на среду Страстной недели. К тому же ночь на 1 мая — Вальпургиева ночь, время проведения ежегодного шабаша ведьм на горе Брокен, откуда Сатана непосредственно и прибыл. Соответственно, роман Мастера рассказывает нам о последних днях Христа, в начале I века нашей эры.
Троичность.
Большое влияние на творчество Михаила Афанасьевича оказал его однофамилец, друг отца Сергей Николаевич Булгаков, философ, экономист, публицист и богослов. Многие его идеи легли в основу монологов булгаковских героев. Особенно это заметно в романах «Бег» и «Белая гвардия». Вместе со своим единомышленником П. А. Фроловским они развивали учение В. А. Соловьева: «Троичность есть наиболее общая характеристика бытия. …. Истина есть единая сущность о трёх ипостасях. Без единства трёх ипостасей нет субъекта Истины».
Для писателя трёхмирность так же оказывается соответствующей Истине. На ней основана не только пространственно - временная структура романа, но и держится этическая концепция. Троичность мест действия (Москова, Ершалаим и потусторонний мир) и троичность героев (разберем ниже), страница за страницей создают иллюзию зеркальной комнаты, усиливая тем самым эмоциональное воздействие текста. Булкаковеды выделяют восемь триад. Рассмотрим основные:
Первая триада: Воланд – Пилат – Стравинский. Портретное сходство Стравинского и Пилата отмечает Бездомный, когда первый раз видит доктора. Более подробно мы здесь разбирать не будем, если читателю интересно, он сам может найти эти сравнения в тексте и решить, насколько они имеют место быть.
Вторая триада: помощник Пилата Афраний – Коровьев-Фагот, (помощник Воланда) – врач Федор Васильевич (первый помощник Стравинского).
Третья триада: кентурион Марк Крысобой (командир особой кентурии, участвующей в казни Га-Ноцри) – Азазело ( демон-убийца) – Арчибальд Арчибальдович (которого сравнивают с пиратом).
Четвёртая триада, женская: Гелла, служанка Дьявола, Наташа, горничная Маргариты и Низа, прислужница Афрания.
Есть ещё одна триада, состоящая из животных: собака Прокуратора Банга (имя собаки – это домашнее прозвище второй жены Булгакова) – Кот-Бегемот – милицейская собака Тузбубён.
Толпа так же троична. Сборище разномастных преступников на балу Воланда – толпа в Ершалаиме, присутствующая при казни Иешуа – толпа московская, жадно бросающаяся на штурм театра варьете и заполнившая театр.
Троична даже мраморная лестница. Она встречает гостей на балу у Воланда, мы видим её во дворце Понтия Пилата и в театре варьете. Она, как одна декорация к разным мизансценам.
Проходят века, сменяются эпохи, целые империи уходят в небытие, а по сути ничего не меняется. Ни политический строй, ни вероисповедание, ни условия жизни не оказывают существенного влияния на личность человека, его мировоззрение и его поступки.
Исследователи творчества Булгакова выделяют диаду Иешуа – Мастер, не могу с ними согласиться. Я вижу ещё одну триаду, она не является общепринятой, но, на мой взгляд, именно она и есть основная, самая главная тройственность. Без зла нет добра, и не будет ни того, ни другого, если не будет самого человека, жадно цепляющегося за всевозможные понятия и стремящегося всему дать своё обоснование. Иешуа – Воланд –Мастер.
Иешуа – он является светлой стороной Мира. Он творец добра, справедливости, чистоты. Иешуа – Божественный Абсолют.
Воланд – Князь тьмы, творящий зло, устраивающий войны и катаклизмы. Он повелевает темной стороной человеческой личности.
Мастер – творец своего Мира, его произведение, его дитя, все в нем подчиняется воле автора. И, как итог, именно Мастер освобождает своего героя, Понтия Пилата, соединив все три мира воедино.

Теория фракталов.
Книга Булгакова является отражением нашего мира: роман Мастера, являясь частью романа Булгакова, повторяет его. Каждая часть романа сама по себе так же несет в себе прообраз целого. Если углубляться в отдельных героев, то в каждом персонаже можно найти часть нашего большого Мира. Как писал в начале прошлого века П. А. Фроловский: «отдельный человеческий индивид есть не только самозамкнутый микрокосмос, но и часть целого».
Герои.
Иешуа Га-Ноцри. Имя взято из пьесы современника Булгакова С.Чевкина «Иешуа Ганоцри. Беспристрастное открытие истины» и работ философа богослова А.Древса который утверждал, что по-древнееврейски «Иешуа» значит «помощь Божья». Булгаков щепетильно относился к выбору имен и прозвищам своих героев, выбирая их с особенной тщательностью, проверяя достоверность информации в различных источниках. И только убедившись в их достоверности, вводил в текст.
У некоторых читателей и критиков складывается впечатление, что образ Иешуа проигрывает на фоне Воланда. Сомнительные выводы. Роман является отражением жизни, и, как часто бывает, зло кажется привлекательнее добра, красивая ложь заманчивее простой правды, преступление слаще воздержания, гордыня привычнее смирения.
Иешуа и Воланд, два полярных образа, они словно лакмусовая бумажка. Какой из них вам ближе?
Надо обладать огромной спокойной силой веры, что бы стоя перед своими палачами, видеть в них «добрых людей», осознавать всё происходящее, не привязываясь к данному временному отрезку, а оценивать события с позиции «безвременья», прощая и их, и предавших его, и отрекшихся от него. Пронеся через все испытания свою идею о торжестве правды и красоты души каждого человека.
Но приглядитесь, только я вижу в Иешуа самого автора? На него доносят, его предают, его не понимают и не принимают. Как и его герой, сам Булгаков, «распятый» критиками и правительством, поруганный толпой несёт свой крест писателя, «рупора эпохи» до последнего вздоха, не отказавшись от веры в силу слова, от своих взглядов и убеждений. Сравнение может показаться кощунством, но что-то жертвенное в жизни писателя всё же есть.
Мастер. Булгаков в мыслях читателя стойко ассоциируется со своим героем; одинаковый возраст; роман, как «дело всей жизни»; гонения за свои произведения; одни и те же временные рамки; полуподвальные комнаты. Оба лишились квартиры из-за критики, а вернее критика, чья фамилия начинается на «Л». Много еще чего чисто «булгаковского» мы узнаём в мастере. Даже выигрыш в 100 000 рублей имел особое значение в жизни писателя. У Мастера была такая же шапочка с буквой «М». Однако Булгаков наделил своего Мастера и определенным сходством с Фаустом, в сохранившихся черновиках именно так он называет своего героя. Есть в Мастере и некоторые черты Канта, особенно в сродстве их жизнеописаний. Множество мелких штрихов, создающих итоговый образ Мастера, были подмечены Булгаковым в разных исторических личностях и близких знакомых писателя.
Воланд. Одним из любимых произведений Булгакова на протяжении всей жизни был «Фауст». Гёте был его кумиром, учителем, предметом многолетних исследований. Кто хорошо знаком с их биографиями, без труда увидит много общего в их жизни и творчестве. Во многом образ Воланда списан с гётевского Мефистофеля. Своеобразная дань почтения любимому учителю. Имя для Сатаны Булгаков позаимствовал у Гёте. Так, называет себя, Мефистофель в сцене Вальпургиевой ночи: «Дворянин Воланд идёт». Писатель постоянно, то тут, то там проводит аналогии своего романа с «Фаустом». Трость Воланда с черным набалдашником в виде головы пуделя. На Великом балу изображение черного пуделя в овальной раме. Ведь именно в таком облике Мефистофель предстаёт перед Фаустом.
Но разве нет в Воланде самого автора? Что произойдет, если перевернуть, шапочку Мастера? «М» превращается в латинскую «W». Булгаков карает своих противников с дьявольской самоуверенностью, выводя их на страницы романа в самом неприглядном виде, обличая их пороки и страсти. Так же безжалостно он обнажает все проблемы того времени, хотя понимает, что это делает невозможным выход произведения к большой публике. Но автор выше этого, он, как Воланд, сидящий в кресле и смотрящий на, погружающийся во тьму, город, со страниц своего романа смотрит, как его Мир, Мир, который он знал, навсегда покидает исторические подмостки.
В каждом из нас есть свой Воланд, свой Иешуа, сторона тьмы и сторона света, которые вечно борются между собой, а мы, как бы, наблюдая со стороны происходящую в нас борьбу, становимся Мастерами, творящими роман своей жизни.
Маргарита. Единственный персонаж, не имеющий тройственности. Её имя отсылает читателей одновременно и к «Фаусту» и к Маргарите Наварской, а сам образ списан с третьей жены Булгакова, Елены Сергеевны. Именно её семейная жизнь с первым мужем так подробно описана на страницах романа. «Иногда на меня находит такое настроение, что я не знаю, что со мной делается, я чувствую, что такая тихая семейная жизнь совсем не по мне. Ничего меня дома не интересует, мне хочется жизни, …бежать» из письма своей сестре Ольге. И чуть позже;« Я была просто женой генерал-лейтенанта Шиловского, прекрасного, благороднейшего человека. Вообще всё было хорошо, но когда я встретила Булгакова, я поняла, что это моя судьба, несмотря ни на что, несмотря на безумно трудную трагедию разрыва. Я поняла, что без Булакова нет мне ни смысла жизни, ни оправдания её...» напишет она об этой встрече. Жизнь Маргариты – это своеобразная исповедь Елены Сергеевны, с той лишь разницей, что у Елены Сергеевны в отличии от бездетной Маргариты было двое детей от первого брака, которых при разводе поделили пополам, старшего отцу, младшего матери. Не имея собственных детей, Булгаков с большой любовью относился к своему пасынку.
Образ Маргариты также фрактален. Булкаковская Маргарита - она и грешница, изменяющая своему мужу; она и верная возлюбленная, готовая пожертвовать душой ради своего Мастера; она и ведьма; они и спасительница грешной души Фриды. В ней слились все пороки и добродетели. Она часть, подобная целому.
Кот-Бегемот. Кот оборотень и любимый шут Волонда. Иногда кажется, что Михаил Афанасьевич любил этого персонажа больше всего. Весёлые похождения, искромётные шутки влюбляют в себя читателей всех возрастов. Само имя «Бегемот» в демонологической традиции демон желаний желудка, по-этому герой романа вечно пытается что-то съесть, и чем больше, тем лучше, причинив при этом как можно больше ущерба. Так же имя Бегемот носил пятый бес из книги «История сношения человека с дьяволом» Орлова, оно же упоминается в ветхозаветной книге Еноха. И так звали собаку самого Булгакова.
И этот образ фрактален. Он продолжает в себе троичность мира, троичность романа, троичность миров, троичность самого себя (он и кот, он и гражданин с усами, одновременно он и молоденький худенький паж, летящий рядом с фиолетовым рыцарем).

Бал. “Да, будет рад вас видеть. Да, гости…Что? К двенадцати ночи?”. В 1935 году Булгаков и его жена были приглашены на прием в американское посольство. Приглашение содержало приписку: «Мужчинам фрак или черный пиджак». Про дам… Ничего сказано не было... У. Буллит, американский посол, раз в год давал грандиозный бал, на который приглашалась вся элита молодой страны. Шикарный двухэтажный особняк с колоннами, анфиладами комнат и фонтанами (он и сейчас сохранил свой гордый вид), к которому были пристроены летние веранды, оборудованы загоны для животных и натянуты сетки для птиц, поражал воображение! А сам бал!!!… Что это было за действо… Полуголодная, нищая страна, полно обездоленных и бесприютных, а тут…Музыканты из Стокгольма, розы и тюльпаны из Голландии, вина из Франции, необыкновенные закуски со всего света, диковинные звери и птицы были взяты в аренду у московского зоопарка специально для этого события. А гости? Сливки тогдашнего общества во всей красе… Бухарин, Буденный, Тухачевский, Немирович-Данченко, Мейерхольд… Да, было на что и на кого посмотреть…  Именно этот бал стал причиной появления Большого бала Сатаны, вместо Малого, имевшегося в рукописи ранее. Автор романа верен себе, соединяя реальность с вымыслом, на бал были «приглашены» гости, оставившие свой кровавый след в истории. Для пущей «ужасности» Булгаков иногда даже слегка «подправлял» биографию того или иного персонажа, приписав одним ужасную казнь, а другим добавив пару тройку злодеяний, для нагнетания атмосферы. Чародеи и алхимики, убийцы и отравители, всевозможные злые гении и кровавые тираны. Хотя некоторые гости были не так отдалены по времени. На дворе 30 годы прошлого столетия.Масонство. Отец Михаила Афанасьевича, Афанасий Иванович был приват-доцентом Киевской Духовной Академии по кафедре истории западных вероисповеданий. Немалую часть своих исследований Булгаков старший посвятил масонству, тема была интересна и сыну. Гёте, кстати, был масоном. В 1903 году Булгаков сын пишет статью «Современное франкмасонство в его отношении к церкви и к государству». Эта статья нашла своё отражение в романе. Считается, что многие эпизоды, связанные с такими персонажами как Воланд и его свита являются пародией  на масонские обряды. Пародией ли или единственной возможностью рассказать о них широкой публике?Мастером называют руководителя масонской ложи. Воланд в романе выполняет функции масона высшей степени, вроде великого Командора. А красующийся на груди Воланда священный жук скарабей отсылает нас к связи масонских обрядов с обрядами жрецов древнего Египта. Глаза Волонда «правый с золотою искоркой на дне, сверлящий любого до дна души, и левый – пустой и черный, вроде как узкое игольное ушко, как выход в бездонный колодец всякой тьмы и теней», олицетворяют тот колодец, куда предчувствовавший свою гибель, Харам бросил «золотой треугольник с таинственным изображением имени Иеговы, символ божеского начала и всесовершенства духа».Одеяние Воланда, черная хламида и шпага на боку в точности соответствовала одеянию и вооружению Великого Магистра в обряде посвящения в 30-ую ступень Кадош или рыцаря белого и черного орла. А в начале бала сатана предстаёт в нижнем белье, как и полагается посвящаемому. Во время последнего полета Фагот обретает облик рыцаря черного и белого орла. Он был наказан за неудачную шутку  «его каламбур, который он сочинил, разговаривая о свете и тьме, был не совсем хорош». Рыцари ордена Кадош именовали себя Сынами Света и Сынами Тьмы, и каламбур на данную тему мог быть принят за гордыню (одно из семи запретных пороков для рыцарства).Да, изучение романа так увлекает, что о нём можно написать намного больше страниц, чем сам роман, что некоторые и делают. Кого заинтересовали данные изыскания, могут подробнее прочитать о них в Булгаковской энциклопедии. Очень много чего интересного в ней можно найти, и не только о жизни и творчестве самого писателя.

ШАРЛОТТА РОГАН. ШЛЮПКА

https://librebook.me/lifeboat


Путешествия, такие интригующие, будоражащие нас множеством впечатлений, так и манят купить билет. Если же причиной их стало торжество и путь к новой жизни, то мы объятые негой счастья, прыгаем в эту «бездну». А что если ваше счастье как медуза столь призрачно и оставит ожоги? Что, если выкупленный билет захочется вернуть, но пути на берег нет? Придется жить, жить по новым правилам, которые установит не столько стихия, а окружающие тебя люди. И если выживешь, то тебя ждет ответственность за то, что остался в живых. Тебе выставят счет в той категории, за которую ты сыграл. В подобную ситуацию попадает и героиня, а нам как сторонним наблюдателям, предоставляется право прочитать подобие ее дневника, собравшего воспоминания о трагедии и последующих событиях. В аннотации книги расставляются акценты так, что кажется, что это фееричная смесь борьбы за выживание и детективной истории, сюжетная линия, которой просто принизана тайнами. На деле же тут анализ своих действий во время и после катастрофы, достаточно сухой анализ, ведь героиня изначально является человеком, не теряющим здравомыслия даже в страшных ситуациях, оценивающим разные варианты развития событий, без резких телодвижений. Нам преподносят подробные события катастрофы на корабле глазами одного человека, а также сколь обманчиво это видение может быть. Мы не узнаем, что же стало причиной трагедии, нам не откроются предпосылки действий других выживших, только один человек, только одна история, только его выводы. Вы должны быть готовы к тому, что всех ответов вы не получите, не в этом случае. Нам дают возможность лишь примерить сей «костюм» и узнать подходит ли он нам по размеру или все же мы его перешили бы. Не все могут смириться с такими условиями, кому-то будет мало. А так как любое путешествие призвано открывать в нас что-то новое, то в такой ситуации читателя лучше бы предупредить, чтоб «хочушек» много не брал, а то придется выкидывать за борт, а потом неудовлетворенность ожиданий снизит вкусовые ощущения. Если вы готовы принять сторону стороннего наблюдателя за взглядами и оценками героини, по-своему пристрастными, порой обманчивыми, то прошу на борт, а если нет, то может и не стоит садиться в эту лодку.

КАДЗУО ИСИГУРО. ОСТАТОК ДНЯ

https://librebook.me/ostatok_dnia


"Долго думала, о чём же рассказать. За последние два месяца я прочла много книг: «Погребённый великан», «Благие знамения», сборник сочинений Бальзака, избранные произведения Герберта Уэллса, «Чужак» Стивена Кинга, перечитывала «Слово живое и мёртвое»… Очень жаль, что о книгах, прочитанных больше трёх месяцев назад, я могу сказать уже не так много, как сразу после прочтения. Многое забывается, мысль уходит, а мне о стольком хотелось бы написать…
Всё-таки я остановила свой выбор на очень понравившейся мне книге с красивым названием «Остаток дня». Написал её на английском языке автор японского происхождения Кадзуо Исигуро. Люблю его творчество. Каждая его книга – как новый опыт. Мной прочитано три работы Исигуро: «Не отпускай меня», «Погребённый великан» и «Остаток дня». Все произведения различаются по духу, идее и даже обстановке, как сейчас говорят: «сеттингу». В одной из книг он размышляет о значении коллективной памяти, в другой автор создаёт весьма нестандартную антиутопию, а «Остаток дня» посвящён служению. «Служению» в самом глубоком смысле слова. Вообще очень давно это произведение привлекло моё внимание. Во-первых, эстетичные обложки. Во-вторых, не менее красивое название. В-третьих, наличие Букеровской премии. Да что там говорить, за роман «Не отпускай меня» Кадзуо Исигуро удостоился Нобелевской Премии. Конечно, многие спорят о его творчестве, но меня он просто покорил.
Итак. Классные обложки. Красивое название. «Букеровская премия». Это всё, что я знала о его романе, прежде чем приступать к чтению. Скажем так, по-моему, я и описание не читала. Пусть так, всё равно чувствовала, что книга мне понравится.
Так и оказалось. Правда, я ожидала несколько другого, но не будем строги: человек даже не видел, какой там сюжет.
Что же такое «Остаток дня»? Это превосходное сочетание классической японской и английской литературы. Тут сказывается японско-английское происхождение автора. Как я писала выше, роман посвящён «служению». Знаете, как самурайский кодекс «бусидо». Главный герой Стивенс рассуждает о вопросах достоинства и величия. Он ставит вопрос: «что такое великий дворецкий» и в продолжение всей книги мы получаем ответ. Дворецкий Стивенс по-самурайски предан своему хозяину. Но впоследствии открываются неприятные подробности о личности его господина. Однако, даже слыша осуждения в его адрес, прекрасно всё понимая, он не осуждает господина. По его мнению, слуга должен верить, несмотря ни на что.
Роман охватывает всего шесть дней. Написано в виде дневниковых записей. Признаюсь, тут-то меня и постигло первое разочарование. В моих представлениях «Остаток дня» полон драматизма, отчаяния, описаний тяжёлых человеческих судеб. Но Кадзуо Исигуро решил иначе. Хоть и повествование идёт от первого лица, события описываются в очень сдержанной манере. Стивенс беспристрастен даже в собственных рассуждениях. Он видит мир «глазами слуги». Кстати, это я имела ввиду, говоря об «английском» характере романа. Многие критики описывают «Остаток дня» как самый английский роман целого поколения. Почему? Английская чопорность. Скажем так, если бы я прочла его где-то лет десять назад, то сказала бы, что роман не содержит ничего, кроме описания служебный обязанностей слуги. Но это было бы поверхностным мнением. Конечно, поначалу так и думаешь. Стивен рассуждает о чистке фарфора, «великом дворецком» с его точки зрения и коллег, описывает необычные случаи из опыта своего отца.
Впрочем, нет. Немало строчек автор посвятил описанию английских красот. Причём описано всё красивым языком, так, что я потом набирала в Интернете упомянутые достопримечательности. Уже на этих страницах замечаешь отстранённость Стивенса от обычного мира. В книге совсем не упоминается религия. Даже знаменитый собор Солсбери, имеющий великое культурное и религиозное значение для жителей Англии, Стивенс разглядывал как обыкновенную достопримечательность, описанную в путеводителе.
Кадзуо Исигуро рассказывает именно о внутреннем мире своего героя. Поэтому события рассматриваются с его точки зрения. Но читатель может видеть их в совершенно ином свете. Стивенс – преданный слуга. До жалости, до снисходительности верный. Впрочем, в книге много противоречивых сцен. И не знаю, как оценивать действия Стивенса. Желая выполнить служебный долг, он пренебрегает смертью отца. Исполняя свои обязанности, он не замечает, что испытывает к нему горничная. Возможно, он и сам что-то чувствовал к ней, но всегда намеренно соблюдал дистанцию. Он решил к ней встретиться с ней после стольких лет разлуки, но даже эту встречу он описывает как исполнение служебного долга: он убеждён, что мисс Кентон хочет вернуться на службу. Но почему? В письме не было ни намёка на желание вернуться, как он сам признаёт потом. Что это всё: то самая «честь» или жалость? Главный герой слабоволен настолько, что он и не понимает, как отвечать на поддразнивания своего нового господина. В своих догадках он даже дошёл до того, будто хозяин таким образом проверяет его. Даже внутренне не соглашаясь с первых хозяином, он всеми силами оправдывает его поступки. Примечателен случай с еврейками. Прежде он поддерживал точку зрения хозяина (довольно неприятную), но, стоило ему изменить решение, он с готовностью поддержал его новую мысль. Стивенс позволяет и унижать себя, выставлять его незнающим, «рабочим» человеком. Да, Стивенс оправдал себя как великий дворецкий, но какой из него человек? Что он скрывает за маской идеального слуги?
Эти уступки – во имя служения. Но есть ли в нём смысл, когда всё оказывается зря? Наблюдая за Стивенсом, поневоле задумываешься и своей жизни. На что мы тратим её? Во имя чего? Возможно, цель не оправдает себя и ты поймёшь, что получилось не совсем так, как ты рисовал в своём воображении. Кадзуо Исигуро даёт читателю следующий ответ: «Это не страшно. Путь твои ожидания не оправдались, ты сделал своё дело достойно.» Он призывает нас не быть строгими к самим себе и полюбоваться закатным солнцем на исходе дня. Не жалей о сделанном, а продолжай жить.
Такое впечатление у меня сложилось о романе «Остаток дня».