В общем, други, немного отдохнём от выставок, лето всё же, надо гулять побольше. Вот и предлагаю прогуляться по странам заморским, оооочень солнечным, особенно в этом году, прям аномально жарко там, в европах. А мы меж тем, в неутомимой жажде знаний не морковками на берегу лежим, а топаем гулять по городам и весям.
И в этот раз предлагаю начать с Флоренции. Ну а чего мелочиться? Родина Ренессанса как-никак.
И хотя колонию на этом месте организовал сам Гай Юлий Цезарь ещё до н.э., но долгое время городок был в информационной тени, однако уже в 1125 г. Флоренция начала захват окрестных территорий, а ведущие позиции завоевала в 13-14 веках.
В 1434 г. к власти в городе пришёл Козимо старший из рода Медичи. И вот при нём и внуке его Флоренция стала крупнейшим культурным центром Европы. Именно здесь создавали шедевры ренессансного искусства. А в 19 веке Флоренция 5 лет была даже столицей всей страны.
Но вернёмся к нынешним реалиям. Вообще до Флоренции можно добраться и на машине, но центральная часть города, самая историческая, для проезда закрыта. Хотя машины всё равно курсировали туда-сюда, то грузовички какие-то, то таксисты. Просто ужас, если честно, потому что народу там - тьма, уворачиваться всё время и глазеть при этом по сторонам – довольно сложно. Улочки узкие. В жару – жаркие.
Сначала идём вдоль реки Арно, по набережной, основные достопримечательности будут справа, к ним свернём, а пока фоткаю другой берег. Туда, кстати, чуть позже планирую зайти.
Огромная библиотека, самая, говорят, продуманная по внутренней планировке в Европе. Однако внешний фасад здания называют эклектической безвкусицей.
Вообще, все рекомендуют везти из Италии (ну и из Флоренции, в частности) что-нить сделанное из кожи. Поэтому мы в магазинчик заглянули. Там для туристов во всех углах демонстрируют, как можно золотом выбить инициалы на купленном изделии.
Чего только нет, куртки, само собой, ну и всякие штуки красивые, вплоть до закладок даже. Но вообще всё стоит каких-то немерянных денег. Здесь говорят так. Подделку продавать – не будут. Цена высокая. Но если цена низкая, то это сделано в Китае – и все об этом знают. Хошь бери, хошь не бери. Но, как говорится, по цене – и качество. Один рукав из кожи – второй – из дерюжки)
В общем, оставим барахлище в покое пока...
Конечно, историческая часть города красивая. Но и здесь можно спокойно встретить в закоулочках вот такое – шедевры. Ну, не Возрождение, конечно, но уж как есть. Подобных рисунков неплохих и прочих бесталанных почеркушек имеется.
Впрочем, что я прям… Одни шедевры всегда лепили, что ли? Нет же. Вот, кстати, подойдём к фонтану Нептуна на площади Синьёрии.
Ему уж около 450 лет. В своё время Козимо Медичи объявил конкурс, принимало участие в нём много талантливых людей, в итоге проект передали скульптору Бартоломео Амманнати. Глыба Алуанского белого мрамора для скульптурной композиции стоила бешеных денег и усилий по доставке.
А в итоге автор удостоился от насмешливых соперников вот такого стишка: «О, мой бедный Амманнати, какой кусок мрамора ты напрасно потратил!"
На самом деле даже при видимых достоинствах стоит лишь обратить взор на статую Давида (копия), что стоит рядом – и все вопросы отпадут.
Даже если вы далеки от каких-то художественных нюансов и технических деталей, гармоничность Давида – очевиднее. Ну… Не все же Микеладжелы, чего уж)
Кстати, вот интересная вещь. Вернёмся на тыщу лет назад до Возрождения, в Древнюю Грецию. Кажется, что ни вещь – то гениальный шедевр. Как так-то? Люди были поголовно гениями?
Однако довелось мне услышать лекцию, в которой рассказывали такой нюанс. Отбор произведений искусства проходил так: делался заказ на одну скульптурную композицию нескольким мастерам. После собирались – показывали. Сами и голосовали. Конечно, каждый за себя бы проголосовал, исчо бы. Но, хитрый ход конём. Первый голос – за себя, второй – за ту работу, которую считали лучшей после своей. Всё просто – подсчёт по вторым голосам – и дело в шляпе. Так вот. Кто НЕ проходил отбор – те просто разбивали свои работы. Бах! – и усё. Остаться должно – только лучшее. Вот такое бытовало мнение. Нынче даже немного хочется вздохнуть по этому поводу)
Ну, вот рядом ещё Геракл стоит, это мастер решил поспорить, что он сделает статую лучше Микеланжеловского Давида. Геракл мощный. А в народе сразу прозвали – «мешок с картошкой». Из-за мышц, похожих на складки.
Вот стоят так и смотрят друг на друга мужички. А что поделать)
Ну и мы посмотрели, сравнили – и айда дальше.
Пройдёмся по узким улочкам.
Вот обратите внимание на стену. Там – фресковая живопись. Такие вот изображения называются tabernacolo. Вообще-то tabernacolo - это место внутри церкви, где хранятся всякие святыни. Но иногда так называют специальные такие вот укрытия, со священными изображениями на стенах и углах домов. Они для того здесь, чтоб помочь путникам, дать возможность помолиться и уберечься. Типа часовен даже. В своё время, когда бушевала в Европе чума, у таких изображений собирался народ для молитвы, делая это место подобно церкви. Потому что, конечно, сложно было сообразить, но всё-таки начинали додумываться, что в местах массового скопления народа болезнь подхватить легче.
Некоторым фрескам, из увиденных мной, лет по триста, а они – всё как новые, удивительная сохранность! Вот посмотрите, снаружи, внутри – это всё работы 17 века. Краски какие яркие, а!
Не можем обойти стороной и улочку Данте Алигьери. Здесь и музейчик есть. И вот церковь, где он венчался. Кстати, Данте – имя сокращённое, так-то его Дуранте зовут, если по-серьёзному.
Здесь будущий великий поэт в возрасте 9-ти лет впервые увидел свою музу Беатриче, здесь он любовался ее красотой на каждой мессе, здесь он увидел ее последний раз, ушедшую из жизни в 24 года, здесь до сих пор живет его душа и сердце. Но увы, не с женой, хоть её надгробный камень здесь же. Супруги никогда не признавались друг другу в любви, и прожили почти всю жизнь вдали друг от друга — Джемма не последовала в изгнание из Флоренции за Данте. Ну а поэт превозносил Беатриче в стихах всю жизнь.
Ладно, лирику – в сторону.) Проходим дальше по улочкам. Немного лотков с овощами. Во, какие помидорки! Ащ!)
Здесь вот у нас рыночек, он не каждый день, собирается по выходным. Вот кабанчик, которому все трут пятачок. Монетку суют в рот, скатится – будешь богатым, не скатится – не будешь богатым. Бедным тоже не будешь, бояться не надо)) Но вообще у всех скатывается монета, все уходят, считая миллионы)
Кстати, вот это герб рода Медичи. До сих пор думают, что это за шарики. Одной версии нет. Кто-то говорит, что это – пилюли, семья владела фармацевтическим производством. Но кто-то утверждает, что это – стилизованные монеты, банкиры же)
Площадь Революции, здесь много народу и мало тенёчка, мозги могут расплавиться… Кстати, наверное, уже все заметили, что зеленушки в городе нет. Ей здесь просто и быть негде, вон только на крыше у кого-нить что-то кустится – но не более. Или вот – пожалуйста – куст в кадке. На этом и всё. Город средневековый, таким и остался, никому здесь было не до зеленушки...
… поэтому посидели – и дальше.
Заходим по свод церкви Девы Марии. Здесь прохладно и тихо.
Но надо двигать дальше ,потому что ждёт нас – Собор Санта Мария Дель Фьоре. Идем по улочке, узенькие и маленькие, они создают ощущение прогулки по городу 15 века. И вот, среди едва прорезающейся полоски света между почти прижимающихся друг к другу стен… показывается он.
Приближаемся - и ощущение, что здесь словно что-то «отфотошопили» нарастает. У меня было похожее чувство при просмотре фотографий, когда огромный туристический лайнер входит в канал какого-то городка и кажется настолько громадным, что не веришь увиденному. Так и здесь. Собор настолько колоссален, что проявляясь в свете растущего зазора стен, он просто шокирует. Итак. Перед нами - Собор Санта Мария Дель Фьоре.
Обойдём по кругу, посмотрим со всех сторон.
В 1294 г. зодчий Анольфио ди Камбио заложил первый камень в его основание. Строительство собора смогли завершить лишь в 1434 г. По тому времени собор был самым большим в Европе. А ещё в 1418 г. никто не верил, что купол, высотой в 91 метр (оказалось, что ему суждено стать символом Флоренции) сможет перекрыть огромное пространство – 42 м в диаметре. Но архитектор Брунеллески справился с задачей поистине блестяще, создав конструкцию из двух оболочек. С античных времён такое ещё никому не удавалось. Гениальность зодчего проявилась в расположении алтарных капелл трилистником: это разгрузило конструкцию. Рядом с собором стоит колокольня Джотто, построенная в 1334 г. Честно, это настолько потрясает, что даже слов нет. Присмотритесь на стенах – это мрамор, он взят в трёх тонах: белом, зёлёном и розовом. Просто шикарно!
Вот на этой ноте, чтобы переварить громадьёс, пожалуй, и закончим на сегодня. Присядем в тенёк и попьём кофейку. А в следующий раз пойдём на ту сторону реки, через уникальный мост, к удивительному саду Боболи, одному из лучших образцов парковой архитектуры итальянского Ренессанса.
Всем удачи и хорошего настроения!)
Комментарии (59)
10:19 31.08.19
09:18 31.08.19
17:44 13.07.19
17:32 13.07.19
17:31 13.07.19
17:54 12.07.19
00:49 12.07.19
18:55 06.07.19
14:46 06.07.19
14:46 06.07.19
14:43 06.07.19
14:11 06.07.19
13:27 06.07.19
13:05 06.07.19
12:51 06.07.19
12:41 06.07.19
12:39 06.07.19
12:36 06.07.19
12:35 06.07.19
12:30 06.07.19
12:23 06.07.19
12:22 06.07.19
11:52 06.07.19
11:45 06.07.19
11:41 06.07.19
11:27 06.07.19
11:10 06.07.19
10:37 06.07.19
08:51 06.07.19
08:37 06.07.19
08:35 06.07.19
08:14 06.07.19
07:36 06.07.19
00:13 06.07.19
00:07 06.07.19